"Луиза Миллер" Верди на сцене Метрополитен-опера

Это про­из­ве­дение  ве­лико­го  Джу­зеп­пе Вер­ди (1813-1901) на опер­ных сце­нах ми­ра идет ред­ко. В Рос­сии ник­то не ви­дел   наз­ва­ние этой опе­ры в ре­пер­ту­аре опер­ных те­ат­ров. Не уди­витель­но, что я пос­пе­шила на тран­сля­цию нез­на­комой   премь­еры в ки­ноте­атр, ку­да до­бирать­ся в Бос­то­не мне труд­нее, чем на спек­такли Мет­ро­поли­тен-опе­ра во вре­мя не­час­тых  пре­быва­ний в Нью-Й­ор­ке.

МОИ ПРИЗНАНИЯ

Ес­ли на­чать с то­го, что я по­лучи­ла гран­ди­оз­ное воз­награж­де­ние, то это бу­дет спра­вед­ли­во. Ес­ли про­дол­жить тем, что му­зыка взя­ла ме­ня в плен и я вов­се не ду­мала, что это 13-ая опе­ра ком­по­зито­ра, от­но­сяща­яся к  за­вер­ше­нию ран­не­го пе­ри­ода его твор­чес­тва, а прос­то нас­лажда­лась по­током нес­конча­емых ме­лодий в ари­ях, ду­этах, тер­це­тах, квар­те­тах, хо­рах  и ор­кес­тро­вым соп­ро­вож­де­ни­ем, на­чиная от зна­мени­той увер­тю­ры - то это бу­дет прав­да. И, на­конец, ес­ли я приз­наю, что сос­тав со­лис­тов был уни­кален как по их во­каль­ным воз­можнос­тям, так и по ак­тер­ско­му да­ру, то  я от­кры­то изъ­яв­лю свое вос­хи­щение. Это  пер­вое,   чем я хо­чу по­делить­ся с чи­тате­лем, о пос­ледней премь­ере.

По­чему эта опе­ра ос­та­ет­ся в те­ни по срав­не­нию с дру­гими ше­дев­ра­ми Вер­ди, не по­нят­но.

Ее му­зыка по бо­гатс­тву ню­ан­сов, кра­сок, кон­трас­тов,   ме­лодий не ус­ту­па­ет   ни од­но­му из них.

В ос­но­ву опе­ры "Лу­иза Мил­лер", чье имя дол­жно быть зна­комо прос­ве­щен­ной пуб­ли­ке, Вер­ди по­ложил  тра­гедию в пя­ти ак­тах  Фрид­ри­ха Шил­ле­ра(1795-1805)  "Ко­варс­тво и лю­бовь", сде­лав заг­ла­ви­ем имя ге­ро­ини. Либ­ретто опе­ры на­писал Саль­ва­торе Кам­ма­рано(1801-1852), он - ав­тор 8 -ми либ­ретто для опер  Га­эта­но До­ницет­ти, ав­тор так­же 4-х либ­ретто для Джу­зеп­пе Вер­ди,  в  том чис­ле либ­ретто опе­ры "Тру­бадур", став­шей его пос­ледней ра­ботой, обор­ванной смертью. Премь­ера пь­есы Шил­ле­ра, пе­режи­вав­ше­го по­ру го­нений,   "Ко­варс­тво и лю­бовь" сос­то­ялась в 1784 го­ду. Премь­ера опе­ры "Лу­иза Мил­лер" - в 1849 го­ду.

Для Вер­ди об­ра­щение к дра­матур­гии Шил­ле­ра  бы­ло уже треть­им.  Вна­чале бы­ли "Жан­на Д'Арк" и "Раз­бой­ни­ки". Он не хо­тел   соз­да­вать  по­лити­чес­кую дра­му.  Но об­ви­нение ти­ранам  проз­ву­чало  в опе­ре так­же силь­но  и про­тес­ту­юще, как и в  пь­есе. Зна­мени­тая фра­за   ге­роя пь­есы  Фер­ди­нан­да,  заг­нанно­го и за­губ­ленно­го сво­им бес­по­щад­ным от­цом гра­фом Валь­те­ром, про­из­не­сен­ная в от­ча­янии как уг­ро­за :"Я рас­ска­жу, как ста­новят­ся пре­зиден­та­ми!" , так­же па­фос­но и тра­гич­но  зву­чит  в опер­ном спек­такле.

 Два мо­лодых лю­бящих ге­роя ока­зыва­ют­ся разъ­еди­нены   жес­то­костью  влас­ти­тель­но­го от­ца и  со­ци­аль­ны­ми прег­ра­дами  из-за сос­ловно­го не­равенс­тва,   а так­же при по­мощи ин­три­ги, шан­та­жа,  что  при­водит их к ги­бели.  Пь­еса шла в ре­пер­ту­аре всех   дра­мати­чес­ких те­ат­ров ми­ра, бы­ла по­пуляр­на в Рос­сии. В опер­ных те­ат­рах "Лу­изе Мил­лер" по­вез­ло мень­ше. По­чему?  Я уже за­дава­лась этим воп­ро­сом.  Воз­можно,   труд­но най­ти  ис­полни­телей, ко­торым по пле­чу бы­ло бы ис­полне­ние та­ких вир­ту­оз­ных пар­тий, ка­кими  Вер­ди  ода­рил пер­со­нажей это­го про­из­ве­дения.

На сце­не Мет в ап­ре­ле 2018 го­да про­изош­ло не­сом­ненно со­бытие ис­то­ричес­ко­го зна­чения для опер­но­го те­ат­ра: сос­тав ис­полни­телей был уни­кален.

ПЛАСИДО ДОМИНГО И МОЛОДЫЕ "ЗВЁЗДЫ"

 Пар­тию  Мил­ле­ра (от­ца ге­ро­ини), вы­веден­но­го в опе­ре от­став­ным сол­да­том, а не скром­ным му­зыкан­том-ви­олон­че­лис­том, как в пь­есе,  пел Пла­сидо До­мин­го, уже дав­но пе­решед­ший  от те­норо­вого ре­пер­ту­ара к ба­рито­наль­но­му. В бу­дущем го­ду в Мет­ро­поли­тен-опе­ра бу­дет от­ме­чать­ся 50-ти­летие сце­ничес­кой де­ятель­нос­ти вы­да­юще­гося пев­ца.  Соз­данный им об­раз  пред­став­лен преж­де все­го зна­читель­ностью об­ли­ка че­лове­ка, ис­полнен­но­го чувс­тва собс­твен­но­го дос­то­инс­тва, и глу­боко стра­да­юще­го, пот­ря­сен­но­го об­ру­шива­ющим­ся на его дочь и на не­го нес­часть­ем,   лож­ным  об­ви­нени­ем,  ги­бель­ным низ­верже­ни­ем. Его арии зву­чат  с та­ким во­оду­шев­ле­ни­ем по­рыва, с та­кой эмо­ци­ональ­ной си­лой, что зал за­воро­жен­но за­мира­ет, что­бы раз­ра­зить­ся шква­лом ова­ций.

Пар­тию гра­фа Валь­те­ра (от­ца ге­роя) ис­полнял со­вер­шенно мо­лодой пе­вец рус­ско­го про­ис­хожде­ния Алек­сандр Ви­ног­ра­дов, об­ла­датель ве­лико­леп­но­го ба­са. Впе­чат­ле­ние  от  прек­расно­го  зву­чания его го­лоса, по­коря­юще­го и в ари­ях, и в ду­этах, и в квар­те­тах, уси­лива­лось тон­ким ак­тер­ским воп­ло­щени­ем. Тра­дици­он­но этот пер­со­наж, знат­ный гос­по­дин, за­нима­ющий вы­сокое по­ложе­ние  в и­ерар­хии мес­тной влас­ти, пре­зидент (в пь­есе) бы­ва­ет об­ри­сован ис­клю­читель­но как воп­ло­щение жес­то­косер­дия и над­меннос­ти.

 А. Ви­ног­ра­дов   на­делил  сво­его  ге­роя  чер­та­ми, поз­во­ля­ющи­ми уви­деть в нем неч­то че­лове­чес­кое… Тай­ное стра­дание ис­пы­тыва­ет  Валь­тер А. Ви­ног­ра­дова, тре­буя от сы­на бес­пре­кос­ловно­го по­вино­вения, от­ка­за от его люб­ви. Он по­лага­ет, что как пре­дан­ный  отец  луч­ше зна­ет как  до­бить­ся счастья сы­на, при­нево­ливая его к же­нить­бе на не­люби­мой жен­щи­не. Ее день­ги так­же для не­го ос­новной ар­гу­мент. Ему жаль сы­на, это вид­но по скор­бным гла­зам, по нер­вным дви­жени­ям длин­ных паль­цев, но он не ус­ту­па­ет, ве­ря, что де­ла­ет все для его бла­га… И толь­ко в фи­нале, ви­дя уми­ра­юще­го сы­на, он осоз­на­ет, что все его дей­ствия- ро­ковая ошиб­ка…

Пар­тию Ро­доль­фо  (в пь­есе Фер­ди­нан­да),  пе­репол­ненно­го лю­бовью к Лу­изе, ис­полнял  Петр Бе­чала,  об­ла­датель по­лет­но­го глу­боко ок­ра­шен­но­го, вре­мена­ми  взмы­ва­юще­го ввысь те­нора, дав­но за­во­евав­ший сер­дца сво­их слу­шате­лей. Ког­да он пел    арию, рас­кры­ва­ющую его лю­бовь к Лу­изе, об­ра­ща­ющу­юся к звез­дно­му не­бу, слу­шать его мож­но бы­ло, за­та­ив ды­хание…Воз­можно,  сце­на с этой ари­ей - од­на из луч­ших в ми­ровой опер­ной ли­тера­туре…

Пар­тию Лу­изы Мил­лер- труд­ней­шую по про­тяжен­ности, по тес­си­туре пе­ла еще од­на "звез­да", учас­тву­ющая в спек­такле, пе­вица Со­ня Ян­че­ва. Для нее уже не су­щес­тву­ют труд­ности в пар­ти­турах Вер­ди. Она прос­ла­вилась в пар­тии   Ви­олет­ты в "Тра­ви­ате". Она за­меча­тель­но ис­полни­ла пар­тию Фло­рии Тос­ки в од­но­имен­ной опе­ре   Дж. Пуч­чи­ни в этом се­зоне так­же на сце­не Мет.  Изу­митель­ное ко­лора­тур­ное соп­ра­но Со­ни Ян­че­вой,  скуль­птур­ная вы­рази­тель­ность ее жес­тов, поз, по­воро­тов го­ловы, гор­де­ливая и скром­ная  осан­ка - все  ча­ру­ет в    ар­тис­тке. Ее ге­ро­иня- жер­тва жес­то­кой ин­три­ги, за­те­ян­ной  гра­фом Валь­те­ром  и воп­ло­щен­ной его  уп­равля­ющим  Вур­мом, по ко­торой Лу­иза мо­жет  спас­ти   бро­шен­но­го в тюрь­му от­ца це­ной от­ка­за от  сво­ей люб­ви  и бо­лее то­го, це­ной кле­веты на се­бя.. Вурм тре­бу­ет от нее ра­ди спа­сения от­ца, бро­шен­но­го Валь­те­ром  в тюрь­му, на­писать пись­мо Ро­доль­фо о том, что она не лю­бит его, а лю­бит Вур­ма…

В пар­тии Вур­ма - так­же пред­назна­чен­ной для ба­са выс­ту­пил- еще один та­лан­тли­вый пе­вец ро­дом из Рос­сии- Дмит­рий Бе­лосель­ский.   Мне   он за­пом­нился сво­ей зна­читель­ностью и кра­сотой го­лоса в пар­тии пер­восвя­щен­ни­ка в "На­бук­ко" Вер­ди, пос­тавлен­ном в Мет в прош­лом се­зоне. В той пос­та­нов­ке глав­ную пар­тию ис­полнял Пла­сидо До­мин­го. Так меж­ду все­ми пев­ца­ми уже бы­ли ус­та­нов­лен кон­такт и по­нима­ние.

В этой опе­ре ком­по­зитор соз­дал уни­каль­ные ду­эты для двух ба­сов, они бы­ли гран­ди­оз­но ис­полне­ны   Валь­те­ром- А. Ви­ног­ра­довым и Вур­мом- Д. Бе­лосель­ским. Ког­да ка­залось, что в пе­нии дос­тигну­та куль­ми­нация, за  ней  сле­дова­ли  дру­гие. Как, нап­ри­мер, во вто­ром ак­те фан­тасти­чес­ки вы­рази­тель­ный квар­тет   a capella    Валь­те­ра, Вур­ма, Лу­изы  и еще од­но­го пер­со­нажа- Фе­дери­ки, вве­ден­ной в либ­ретто вмес­то  ге­ро­ини пь­есы -  ле­ди Миль­форд. Пар­тию Фе­дери­ки (гра­фини Ос­тхейм)  ис­полня­ла еще од­на рос­си­ян­ка, пе­тер­буржен­ка Оле­ся Пет­ро­ва, об­ла­датель­ни­ца   бо­гато­го соч­но­го мец­цо-соп­ра­но. Кста­ти, не уз­на­ла бы я слу­чай­но из те­лепе­реда­чи Майи Приц­кер о том, что Оле­ся Пет­ро­ва - уче­ница   вы­да­ющей­ся пе­вицы Ири­ны Бо­гаче­вой, я бы,  все рав­но по­дума­ла о том, что аль­то­вая  ок­раска    го­лоса мо­лодой пе­вицы, по­доб­ная про­тяжен­но­му зву­ку  смыч­ко­вого инс­тру­мен­та, так по­хожа на  осо­бен­ность    в пе­нии неп­ревзой­ден­ной  Бо­гаче­вой, на­вер­ное, не слу­чай­на. Я бы ус­лы­шала, уло­вила это сходс­тво, вспо­миная спек­такли Ма­ри­ин­ско­го те­ат­ра, в ко­торых Ири­на Бо­гаче­ва ца­рила.

Фе­дери­ка в ис­полне­нии Оле­си Пет­ро­вой  пред­ста­ет жен­щи­ной, спо­кой­ной, уве­рен­ной, знат­ной и ос­кор­блен­ной вне­зап­но    об­на­ружен­ным   рав­но­души­ем к ней Ро­доль­фо… Она не со­бира­ет­ся мстить, но пре­ис­полне­на гне­вом от оби­ды… Ее арии - это то­же це­лый мир кра­соты…

О ПРЕКРАСНОМ И ЕГО ПОТРЕБИТЕЛЯХ

Ка­кая раз­но­об­разная па­лит­ра эмо­ций пред­став­ле­на Вер­ди в его ге­ро­ях!

И да­же эпи­зоди­чес­кий пер­со­наж - кресть­ян­ка Ла­ура, по­яв­ля­юща­яся, что­бы под­держать Лу­изу в ее тя­желей­ший час, на­деле­на, хо­тя и   ма­лень­кой пар­ти­ей, но тре­бу­ющей от го­лоса во­каль­ной рос­ко­ши.    Мец­цо-соп­ра­но Ри­хаб Чай­ев-Ла­уры зву­чит глу­боко, в груд­ном ре­гис­тре, за­пол­няя прос­транс­тво сце­ны и за­ла. И вы­ходы ее за­мет­ны, ар­тис­тка кра­сива и дер­жится с дос­то­инс­твом, по­доба­ющим ее скром­ной ге­ро­ине.

Ди­рижер спек­такля Бер­тран де Бил­ли с пос­ле­дова­тель­ностью  в  воп­ло­щении бо­гатс­тва вер­ди­ев­ской пар­ти­туры пе­реда­ет ее крас­ки, ди­нами­ку, ко­лорит, сти­хий­ность в эмо­ци­ях, кон­трас­тах пе­рехо­дов от од­ной сце­ны к дру­гой, куль­ми­наци­ях! И с пре­дель­ным вни­мани­ем вза­имо­дей­ству­ет с пев­ца­ми- со­лис­та­ми…

Ре­жис­сер-пос­та­нов­щик Элид­жа Мов­шин­ский  пе­ренес мес­то дей­ствия из Ти­роля   с его го­рами  в рав­нинную  Ан­глию, вре­мя дей­ствия из на­чала 19-го ве­ка, оз­на­мено­ван­но­го по­яв­ле­ни­ем ху­дожес­твен­но­го ме­тода, име­ну­емо­го ро­ман­тизм,  в пер­вую по­лови­ну 17-го ве­ка. Шил­лер пи­сал  в этой пь­есе о сво­ей эпо­хе, и кон­фликт его пь­есы так­же был сфо­куси­рован на судь­бах обыч­ных лю­дей, ока­зав­шихся за­губ­ленны­ми.… Не­об­хо­димость этих из­ме­нений мне не сов­сем яс­на, но ми­зан­сце­ны в спек­такле убе­дитель­ны, мас­со­вые сце­ны   в ме­ру ожив­ле­ны, весь фон и кос­тю­мы, вы­пол­ненные  ху­дож­ни­ком - де­кора­тором Сан­то Ло­ку­ас­то,  ка­жут­ся от­но­сящи­мися к прош­ло­му, а не при­мере­ны к  сов­ре­мен­ности, и  это уже да­ет дым­ку  ис­то­ричес­ко­го прош­ло­го.

В спек­такле бы­ли сце­ны,   под­чи­ня­ющие зри­тель­ный зал взрыв­ной си­лой эмо­ций!

Го­ре пот­ря­сен­но­го Мил­ле­ра-Пла­сидо До­мин­го, его сог­бенные пле­чи, тра­гичес­кий взгляд про­щания с до­черью, ког­да по при­казу гра­фа Валь­те­ра  его  арес­то­выва­ли  на гла­зах жи­телей его де­рев­ни- все­го за­пол­нивше­го сце­ну хо­ра,  бы­ло пе­реда­но с та­кой сдер­жанной си­лой, что  о том, что дей­ствие все­го лишь иг­ра на сце­не, за­быва­лось.  От­ча­яние   Ро­доль­фо- Пет­ра Бе­чала , пы­та­юще­гося за­щитить  лю­бимую и ее от­ца, на­тыка­юще­гося на сте­ну в ли­це от­ца - вла­дыки это­го ма­лень­ко­го удель­но­го  кня­жес­тва,  до­мини­рова­ло над толь­ко, что ис­пы­тан­ным со­пере­жива­ни­ем.  И по вос­хо­дящей на­до всем на­чина­ло пре­об­ла­дать тра­гичес­кое сос­то­яние Лу­изы Мил­лер- Со­ни Ян­че­вой, из­ли­ва­ющей свою смер­тную тос­ку в неж­ном се­реб­ристом      про­тяжен­ном пе­нии- кан­ти­лене,  пла­че о  сво­ей судь­бе… Од­на ария сме­няла дру­гую, со­ло сле­дова­ло за со­ло…  Свет­лое зву­чание  го­лоса пе­вицы  соз­да­вало не­обы­чай­ной кра­соты кон­траст с тем­ным зву­чани­ем низ­ких муж­ских го­лосов…

Итог на­силия над сер­дца­ми мо­лодых лю­дей при­водит к то­му, что оба вы­пива­ют яд…

Ве­ликие дра­мати­чес­кие про­из­ве­дения Шил­ле­ра вдох­но­вили Вер­ди на нес­коль­ко опер! По пь­есе "За­говор Фи­ес­ко" бы­ла  на­писа­на опе­ра "Си­мон Бок­ка­нег­ра" .    Тра­гедия   "Дон-Кар­лос"  да­ла им­пульс Вер­ди соз­дать свою ве­ликую од­но­имен­ную  опе­ру…

Ка­кое бо­гатс­тво куль­ту­ры, ис­кусс­тва, мыс­ли и та­лан­та ос­та­вили нам пре­дыду­щие эпо­хи. Мно­го ли мы зна­ем о них? Обыч­но в те­ат­рах Аме­рики   прог­раммы и бук­ле­ты из­да­ны с ве­лико­леп­ны­ми ан­но­таци­ями. Прог­рам­мки же к тран­сли­ру­емым опер­ным спек­таклям в ки­ноте­ат­рах как пра­вило ог­ра­ничи­ва­ют­ся ми­нималь­ной ин­форма­ци­ей. Не бы­ло и на этот раз да­же упо­мина­ния о том, ка­кое про­из­ве­дение по­ложе­но в ос­но­ву опе­ры, кто ав­тор либ­ретто, не наз­ва­ны все име­на учас­тни­ков спек­такля… И мне за­хоте­лось по­нять, нас­коль­ко пуб­ли­ка, за­няв­шая все ря­ды в за­лах ки­ноте­ат­ра, зна­кома с нас­ле­ди­ем прош­ло­го.

Я об­ра­тилась к со­сед­ке спра­ва: зна­ет ли она, ка­кое про­из­ве­дение по­ложе­но в ос­но­ву опе­ры Вер­ди? Она не зна­ла. Я об­ра­тилась к со­седу сле­ва с этим же воп­ро­сом. И он не знал. Обес­ку­ражен­ная, я при вы­ходе из за­ла, зас­лы­шав род­ную речь, об­ра­тилась к со­оте­чес­твен­ни­кам: уж они-то не­сом­ненно дол­жны знать! Увы. Они то­же не зна­ли.

Как го­ворит­ся, no comment. И мне ка­жет­ся, что лю­ди, ли­шен­ные этих зна­ний, не пог­ру­жав­ши­еся в чте­ние или в слу­шание му­зыки, ко­неч­но, хо­рошо, что приш­ли в ки­нозал для нас­лажде­ния опе­рой, но под вли­яни­ем гу­манис­ти­чес­ко­го воз­дей­ствия ис­кусс­тва ни­ког­да не ока­жут­ся. Они ос­та­ют­ся пот­ре­бите­лями, consumers, в ми­ре ис­кусс­тва - единс­твен­ном, ко­торый мо­жет об­ла­горо­дить чувс­тва.

На фо­то: Джу­зеп­пе Вер­ди; сце­ны из спек­такля.