Георгий Мельский в композиции «Мост к Бродскому»

На фо­то — Ге­ор­гий Мель­ский.

Имя это­го ак­тё­ра, име­юще­го зва­ние На­род­но­го ар­тиста Ук­ра­ины, в Аме­рике зна­комо нем­но­гим.  При­чина оче­вид­на: сыг­равший мно­го ро­лей в те­ат­раль­ных пос­та­нов­ках и в филь­мах в сво­ем оте­чес­тве и в Рос­сии, он не раз­рекла­миро­ван для рус­ско­языч­ной пуб­ли­ки.

По­бывав  на  соль­ном  выс­тупле­нии ар­тиста  в прог­рамме «Мост к Брод­ско­му»,  пос­тавлен­ной  зна­мени­тым ре­жис­се­ром Ро­маном Вик­тю­ком, я убе­дилась в том, как это нес­пра­вед­ли­во.  На сце­не   был мас­тер, вла­де­ющий сло­вом, взгля­дом,   го­лосом, жес­том, плас­ти­кой, и все эти  ар­тисти­чес­кие  воз­можнос­ти  слу­жили тон­ко­му вдум­чи­вому и под­час за­ос­трен­но­му рас­кры­тию по­эзии И­оси­фа Брод­ско­го. В   ис­полне­нии   ар­тиста каж­дое сти­хот­во­рение   ста­нови­лось   сце­ничес­кой ми­ни­атю­рой, за­печат­ле­ва­ющей ка­кой-то миг ду­шев­но­го пе­режи­вания. Лю­бящие вы­да­юще­гося   по­эта- на­шего сов­ре­мен­ни­ка, а так­же чту­щие ред­кий ны­не чтец­кий жанр, мо­гут   вос­клик­нуть :  Пос­ле Ми­ха­ила Ко­зако­ва, пос­ле Сер­гея Юр­ско­го воз­мо­жен ли ис­полни­тель  за­час­тую  труд­ней­ших  сти­хот­во­рений Брод­ско­го? Бе­ру на се­бя от­ветс­твен­ность от­ве­тить, да, воз­мо­жен! Да, мож­но чи­тать стро­ки ве­лико­го по­эта ина­че, по-дру­гому, по-сво­ему и пе­редать за­ложен­ные в них чувс­тва и мыс­ли!   Ге­ор­гий Мель­ский   на­сыща­ет   ком­по­зицию ог­ромным ко­личес­твом сти­хот­во­рений, не­пос­ти­жимо как им  за­пом­ненны­ми и от­шли­фован­ны­ми   вир­ту­оз­но, ко­торые вос­при­нима­ют­ся как ис­по­ведь по­эта, как его  го­рес­тные наб­лю­дения,  не уме­ща­ющи­еся  в раз­мер  стро­ки, до­гова­рива­емые чуть даль­ше и доль­ше, чем бы­ло бы при­выч­но, вос­хо­дящие ввысь… Мель­ский   до­носит со­дер­жа­ние, с ви­димой  лег­костью пре­под­но­ся  сло­вес­ное кру­жево, об­ра­ща­ясь с ним как с са­мой тон­кой ма­тери­ей, в ко­торой ни один ви­ток не дол­жен ос­тать­ся не­заме­чен­ным. И тут   нуж­но  ска­зать еще об од­ной осо­бен­ности  его ис­полне­ния:  сти­хи Мель­ский   не столь­ко чи­та­ет, сколь­ко по­ет!  А ведь в рас­пе­ве как раз и та­ит­ся  опас­ность  то­го, что ме­лодия зап­ря­чет   из­ги­бы и от­тенки сло­ва… Но нет! Мель­ско­му уда­ет­ся имен­но в та­кой ма­нере вы­разить   сло­во, ко­торое у не­го   ста­новит­ся му­зыкой. И дос­ти­га­ет   боль­шой под­линной вы­рази­тель­нос­ти.   Он чи­та­ет   на фо­не ки­нокад­ров с ви­дами Ле­нин­гра­да-Пе­тер­бурга- го­рода, в   ко­тором прош­ла   счас­тли­вая и нес­час­тли­вая   пер­во­началь­ная  по­ра жиз­ни по­эта.  Дру­гим фо­ном слу­жит му­зыка, спе­ци­аль­но на­писан­ная к это­му  мо­но- спек­таклю. Это му­зыка вре­мени, в ко­торое жил Брод­ский. Воз­можно, эта не та му­зыка, ко­торую он лю­бил, но она та­кая, ка­кой бы­ли зву­ки вре­мени, что его   ок­ру­жали.   Ско­рее все­го,  они  про­тиво­речи­ли, соз­да­вали до­пол­ни­тель­ный дра­матизм и от­чужден­ность  его су­щес­тво­ванию. Но имен­но это сос­то­яние оди­ночес­тва ду­ши пе­редал   ре­жис­сер Ро­ман  Вик­тюк,   и  воп­ло­тил   ар­тист Ге­ор­гий  Мель­ский в  соль­ном спек­такле, пог­ру­жа­ющем в по­эзию И­оси­фа Брод­ско­го.