Культурные символы советской эпохи-70-х

Чи­тали кни­ги, за что по­лучи­ли наз­ва­ние са­мой чи­та­ющей стра­ны в ми­ре. По­купа­ли плас­тинки или за­писы­вали лю­бимую пес­ню в сту­ди­ях зву­коза­писи на гиб­кую плас­тинку. Все по­голов­но вос­хи­щались раз­ведчи­ком Штир­ли­цом. Хо­дили в ки­но на во­ен­ные филь­мы, доб­рые ко­медии и филь­мы про ин­дей­цев со­ци­алис­ти­чес­ко­го раз­ли­ва с Гой­ко Ми­тичем. Аме­рикан­ское или ки­но из капс­тран бы­ло ред­ким гос­тем в ки­ноте­ат­рах. Бо­еви­ки в ос­новном смот­ре­ли то­го же раз­ли­ва, что и филь­мы про ин­дей­цев. Из­редка хо­дили в те­атр на клас­си­чес­кие пос­та­нов­ки.

В стра­не пра­вила КПСС во гла­ве с Ле­они­дом Бреж­не­вым. Все ис­прав­но по­луча­ли пен­сию в сред­нем - 60 руб. Ин­же­нер по­лучал 140 руб. Ле­том умуд­ря­лись ез­дить в Крым или на Чер­но­мор­ское по­бережье Кав­ка­за. Ва­реная кол­ба­са сто­ила 2.20 руб. И так, ка­залось, бу­дет веч­но.

Первые буревестники перестройки

Пер­вым бу­ревес­тни­ком, на­вер­ное, мож­но счи­тать Вла­дими­ра Вы­соц­ко­го. Он как и Штир­лиц нра­вил­ся всем и его пес­ни зву­чали из каж­до­го дво­ра. Во мно­гих из них, не­сом­ненно, был бун­тар­ский дух. Да и ма­нера ис­полне­ния пе­сен у Вы­соц­ко­го бы­ла ка­кая-то осо­бен­ная и чес­тная. В от­ли­чие от тог­дашних эс­трад­ных ис­полни­телей. Вы­соц­ко­му ве­рили и он был бли­зок пред­ста­вите­лям раз­личных про­фес­сий, о ко­торых, по­рой, пел. А так­же раз­личным сло­ям на­селе­ния – от ра­бочих до пар­тий­ных чи­нуш.

Окош­ком в за­пад­ной мир ста­ли ра­ди­ос­танции, по ко­торым с точ­ки зре­ния соцс­троя го­вори­ли, по­рой, ужас­ные ве­щи. Дес­кать, не все то у нас и хо­рошо. По пред­став­ле­нию влас­ти "го­лоса" слу­шали дис­си­ден­ты или ан­ти­совет­чи­ки. И влас­ти, на­вер­ное, и в го­лову не при­ходи­ло, что по­коле­ние Х слу­шало прог­раммы Се­вы Нов­го­род­це­ва, в ко­торых му­зыка ра­зитель­но от­ли­чалась от со­вет­ской эс­тра­ды. И тем са­мым по­нима­ло, что, ока­зыва­ет­ся, в ми­ре есть и что-то дру­гое.

Од­на из му­зыкаль­ных вех 70-х – вы­шед­шая в 1976 г. плас­тинка Да­вида Тух­ма­нова "По вол­не мо­ей па­мяти". Она ре­аль­но не бы­ла по­хожа ни на один му­зыкаль­ный ма­тери­ал то­го вре­мени. Сам Тух­ма­нов оп­ре­делил ее жанр как арт-рок. А в этом сти­ле в стра­не иг­ра­ли еди­ницы.

Да и са­мо сло­во "арт" нес­мотря на его бе­зобид­ность нес­ло ка­кую-то бур­жу­аз­ную ок­раску. Ви­димо бла­года­ря кни­ге "Бур­жу­аз­ная куль­ту­ра", поч­ти единс­твен­ном ис­точни­ке на тот мо­мент, из ко­торо­го мож­но бы­ло уз­нать о Саль­ва­доре Да­ли, "За­вод­ном апель­си­не" Бер­дже­са, Эн­ди У­ор­хо­ле и раз­ных ленд-ар­тах и поп-ар­тах.

Са­мой прод­ви­нутой на тот мо­мент пе­вицей, по мне­нию мо­лоде­жи, бы­ла Ал­ла Пу­гаче­ва. Ее двой­ник "Зер­ка­ло ду­ши" (1977 г.) стал нас­то­ящим от­кро­вени­ем. И каж­дую но­вую пес­ню пе­вицы все жда­ли с не­тер­пе­ни­ем. Она как и Вы­соц­кий ста­ла по­ис­ти­не на­род­ной пе­вицей еще за­дол­го до прис­во­ения ей зва­ния на­род­ной ар­тис­тки.

Стран­но, но имен­но му­зыка фор­ми­рова­ла по­коле­ние 70-х. Кни­ги под­верга­лись жес­ткой цен­зу­ре. Сол­же­ницын был зап­ре­щен­ным пи­сате­лем. И его то­нюсень­кий "Один день Ива­на Де­нисо­вича" хо­дил из рук в ру­ки. А вот му­зыкан­ты, в прин­ци­пе, мог­ли соб­рать­ся на квар­ти­ре и иг­рать, что угод­но. И под при­цел по­пада­ли толь­ко, ког­да про­води­ли кон­церты. По­это­му рус­ский рок сра­зу пе­решел в раз­ряд ан­дегра­ун­да.

Имен­но его пред­ста­вите­лем был сле­ду­ющий бу­ревес­тник - груп­па "Ма­шина вре­мени". Пер­вый раз груп­па серь­ез­но зас­ве­тилась в филь­ме 1975 г. "Афо­ня" с пес­ней "Ты или я". "Афо­ню" то­же мож­но от­нести к зна­ковым филь­мам то­го вре­мени. Доб­рая ко­медия с прек­расным ак­тер­ским ан­сам­блем: Ле­онид Ку­рав­лев, Ев­ге­ний Ле­онов и сов­сем мо­лодая Ев­ге­ния Си­моно­ва. Фра­зу из филь­ма Фе­дула, сыг­ранно­го Бо­рис­ла­вом Брон­ду­ковым: "Родс­твен­ник, Афо­ня мне рубль дол­жен!" пом­нит вся стра­на.

"Ма­шина вре­мени" ра­зитель­но от­ли­чалась от всех во­каль­но-инс­тру­мен­таль­ных ан­сам­блей то­го вре­мени. По­ющих и го­лубых ги­тар, "По­ющих сер­дец", "Са­моц­ве­тов", "Цве­тов" и за­нима­ющих свою ни­шу "Пес­ня­ров". Да­же са­мо наз­ва­ние груп­пы бы­ло не­обыч­ным. Бе­зус­ловно, в то вре­мя бы­ли и дру­гие ис­полни­тели рок-ан­дегра­ун­да. Од­на­ко их зна­ли толь­ко в очень уз­ких кру­гах ме­лома­нов, ко­торые в то вре­мя де­лились на три цен­тра - пи­тер­ский, мос­ков­ский и свер­дловский.

"Ма­шина вре­мени" бла­года­ря, преж­де все­го, сво­им тек­стам ста­ла для мо­лоде­жи бук­валь­но глот­ком све­жего воз­ду­ха в душ­ной ат­мосфе­ре со­вет­ской эс­тра­ды. Груп­па буд­то го­вори­ла сов­сем дру­гом язы­ке, ко­торый, тем не ме­нее, был и по­нятен, и вос­тре­бован мо­лодежью. Пес­ня "Ма­ри­онет­ки" ста­ла нас­то­ящим хи­том. Она как буд­то от­ра­жала то, что про­ис­хо­дило в стра­не. И это вос­при­нима­лось на под­созна­тель­ном уров­не. В ран­них пес­нях "Ма­шины вре­мени" бы­ли яр­кие и све­жие об­ра­зы. И они ока­зались очень близ­ки да­же тем, кто в то вре­мя слу­шал толь­ко инос­тран­ный рок.

А на За­паде к это­му вре­мени уже ушел из жиз­ни Джей­мс Мор­ри­сон, во­калист груп­пы Doors, ко­торо­го впос­ледс­твии приз­на­ют од­ним и са­мых ха­риз­ма­тич­ных фрон­тме­нов в ис­то­рии рок-му­зыки. Мор­ри­сон прос­ла­вил­ся как по­эт и са­мораз­ру­шитель.

Мик Джаг­гер из Rolling Stones про­тиво­пос­та­вил свой об­раз му­зыкаль­но­го ху­лига­на "слад­ким" Beatles. И со­вет­ское по­коле­ние де­лило се­бя по приз­на­ку, кто ка­кую груп­пу лю­бит боль­ше. Са­мыми по­пуляр­ны­ми за­пад­ны­ми ис­полни­тели то­го вре­мени бы­ли Uriah Heep, Deep Purple, Pink Floyd.

Яркие вехи уходящего десятилетия

В 1979 г. в жур­на­ле "Инос­тран­ная ли­тера­тура" вы­ходит ро­ман Гер­ма­на Гес­се "Степ­ной волк", ко­торый был из­дан в Гер­ма­нии еще в 1927 г. К со­вет­ско­му чи­тате­лю он шел бо­лее 50-ти лет! Ро­ман прос­то пе­ревер­ты­ва­ет соз­на­ние обыч­но­го че­лове­ка. Эта­кая гре­мучая смесь иде­оло­гии фи­лосо­фа Ниц­ше и пси­холо­гии Юн­га. Ро­ман стал ма­нифес­том, про­тес­ту­ющим про­тив обы­ден­ности. Че­ловек дол­жен от­кры­вать для се­бя но­вую ре­аль­ность, да­же ес­ли при­дет­ся по­жер­тво­вать собс­твен­ным ра­зумом.

Сре­ди боль­шинс­тва лю­бите­лей ли­тера­туры бы­ло при­нято со­бирать соб­ра­ния со­чине­ний. Они прек­расно впи­сыва­лись в ин­терь­ер граж­да­нина чи­та­ющей стра­ны, да­же ес­ли ни од­на кни­га ни ра­зу не бы­ла от­кры­та. Осо­бен­но це­нилась «Биб­ли­оте­ка все­мир­ной ли­тера­туры» из 200-х то­мов. По­гова­рива­ли, что ее мож­но бы­ло об­ме­нять на ма­шину.

За­пад­ное ки­но ос­та­валось со­вер­шенно зак­ры­той те­мой. В про­кат при­вози­ли треть­есор­тные бо­еви­ки или та­кие из­вес­тные ки­но-хи­ты как "Ро­мео и Джуль­ет­та", "Спар­так", "Вес­тсай­дская ис­то­рия", "Се­рена­да сол­нечной до­лины". О твор­чес­тве Лу­иса Бу­ну­эля, Па­оло Па­золи­ни или Рай­ера Вер­не­ра Фас­бинде­ра бы­ло из­вес­тно толь­ко еди­ницам. И пос­мотреть филь­мы не бы­ло ни­какой воз­можнос­ти. В прин­ци­пе, как и ра­боты мно­гих дру­гих име­нитых ре­жис­се­ров. С про­из­ве­дени­ями за­пад­ных пи­сате­лей дол­гая вре­мя бы­ла та­кая же ис­то­рия. И ме­нять­ся на­чала толь­ко в 80-х го­дах.

В 1979 г. на Но­вый год по­казы­ва­ют фильм Мар­ка За­харо­ва "Тот са­мый Мюн­хга­узен" по сце­нарию Гри­гория Го­рина. Во­об­ще уди­витель­но, как он вы­шел на эк­ра­ны те­леви­зоров со зву­чащей в нем фра­зой "Прав­да – это не то, что прав­да. А то, что в дан­ный мо­мент счи­та­ет­ся прав­дой". Да и сам фильм – ед­кая са­тира на тех, кто, по сло­вам ге­роя, сыг­ранно­го Оле­гом Ян­ков­ским, де­лал "ум­ное ли­цо". А его пы­тались де­лать в стра­не все. "Ум­ное ли­цо – это ни приз­нак ума. Все глу­пос­ти на све­те де­ла­ют­ся имен­но с та­ким вы­раже­ни­ем ли­ца" – так го­ворил ба­рон Мюн­хга­узен.

Фильм – яр­кая па­родия на об­щес­тво, ко­торое пог­рязло во лжи. Ци­таты из это­го ки­но до сих пор ис­поль­зу­ют­ся мно­гими. Где-то на­вер­ху, его, на­вер­ня­ка соч­ли вред­ным. Еще бы! Он яв­но при­зывал не быть в ста­де, а стре­мить­ся к ори­гиналь­нос­ти и сво­боде мыш­ле­ния и ду­ха. Пов­торный по­каз филь­ма по те­леви­зору сос­то­ял­ся толь­ко че­рез нес­коль­ко лет.

Ки­ноку­мир 70-х – ре­жис­сер Ле­онид Гай­дай, над его ко­меди­ями «12стуль­ев», «Иван Ва­силь­евич ме­ня­ет про­фес­сию», «Не мо­жет быть» сме­ет­ся вся стра­на. А вот Ге­ор­гий Да­нелия пос­ле смеш­но­го «Афо­ни» в 1979 г. вы­пус­ка­ет тра­гико­медию «Осен­ний ма­рафон» про за­путав­ше­гося в сво­их пов­седнев­ных проб­ле­мах со­вет­ско­го че­лове­ка. Этот фильм ак­ту­ален и по сей день.

Прод­ви­нутые ки­нома­ны об­сужда­ют филь­мы ре­жис­се­ра Ан­дрея Тар­ков­ско­го – «Ан­дрей Руб­лев», «Со­лярис», «Зер­ка­ло». В 1979 г. вы­ходит «Стал­кер» по мо­тивам ро­мана брать­ев Стру­гац­ких «Пик­ник на обо­чине».  Тог­да еще ник­то не по­доз­ре­ва­ет, ка­кие ло­вуш­ки бу­дущим по­коле­ни­ям под­го­тови­ла по­казан­ная в филь­ме «зо­на».

В сле­ду­ющей статье "Куль­тур­ные сим­во­лы со­вет­ской эпо­хи" вспом­ним 80-е го­ды. А по­ка да­вай­те пос­ле­ду­ем со­вету ба­рона Мюн­хга­узе­на и бу­дем боль­ше улы­бать­ся. Мо­жет, мир от это­го ста­нет луч­ше.

Не про­пус­ти­те про­дол­же­ние в и­юнь­ском но­мере «Кру­гозо­ра»!