Я не согласен ни с одним словом, которое вы говорите, но готов умереть за ваше право это говорить... Эвелин Беатрис Холл

независимый интернет-журнал

Держись заглавья Кругозор!.. Наум Коржавин
x

ИСТОРИЯ ОДНОГО МИФА

О Дунаевском, Утёсове и весёлой кинокомедии в невесёлой стране

Опубликовано 17 Декабря 2010 в 04:45 EST

...очарование советской романтики 30-х уходит на второй план, когда углубляешься в раздумья о природе этого кинофеномена. Его появлению сопутствовало сложное переплетение политики, личных симпатий, профессиональных взглядов и вкусов. Как удалось с первой попытки создать кинокомедию международного уровня, которая вместе с тем соответствовала менталитету, вкусам и восприятию юмора соотечественников? Что происходило "за кулисами"? И, наконец, почему эта кинолента, сделанная более 75лет назад даже у искушённого современного зрите -ля по-прежнему вызывает улыбку и смех?
Гостевой доступ access Подписаться

Пред­став­ля­ем но­вого ав­то­ра "Кру­гозо­ра"

Та­мара Ай­зи­кович - му­зыко­вед. Окон­чи­ла фа­куль­тет ис­то­рии, те­ории и ком­по­зиции Ака­демии му­зыки им Гне­синых, где впос­ледс­твии пре­пода­вала на ка­фед­ре "Ис­кусс­тво му­зыкаль­ной эс­тра­ды". Му­зыкаль­ный кри­тик все­со­юз­ных джа­зовых фес­ти­валей. Ос­но­ватель от­де­ления джа­зовой и по­пуляр­ной му­зыки в му­зыкаль­ной шко­ле им. В.В. Ста­сова (1985г.). Пред­се­датель жю­ри меж­ду­народ­но­го кон­курса "Юный джаз"(1991). Ор­га­низа­тор му­зыкаль­ной шко­лы в г. Не­тания (Из­ра­иль, 1994г.). Ав­тор на­уч­ных ста­тей и ра­бот, опуб­ли­кован­ных в Рос­сии, Из­ра­иле, Ка­наде и США.

 

...страш­ный про­из­вол ца­рит сей­час во всей все­лен­ной, 
ди­алек­ти­чес­кий осёл глуп так же,как обык­но­вен­ный.

Н.Эр­дман,В.Масс (от­ры­вок из бас­ни)

 

Как пра­вило, куль­ту­ра раз­ви­ва­ет­ся  в тех об­ластях, ко­торые со­от­ветс­тву­ют ми­ровоз­зре­нию и пла­нам по­лити­чес­кой эли­ты. Ког­да в  кон­це 20-х  на­чались мас­со­вые реп­рессии, ре­пута­ция И. Ста­лина и Стра­ны Со­ветов  бы­ла  из­рядно под­мо­чена. Фор­ми­рова­ние  взгля­дов  внут­ри  стра­ны  и  соз­да­ние  прив­ле­катель­но­го  имид­жа на За­паде ста­ли  ак­ту­аль­ной   за­дачей.  Да и на­род дол­жен был не толь­ко ра­ботать, но иног­да и ра­довать­ся.  Зву­ковой ки­нема­тог­раф яв­лялся са­мым дей­ствен­ным ви­дом  ис­кусс­тва, поз­во­ля­ющим соз­дать ве­сёлые ми­ражи,  по­лез­ные для прос­то­го на­рода об­ра­зы и тем са­мым стать на­илуч­шим  инс­тру­мен­том  про­паган­ды. Так соз­рел по­лити­чес­кий за­каз на  се­рий­ное про­из­водс­тво сме­ха, юмо­ра и ве­сёлую му­зыку в ки­но.  По­чему пер­вой со­вет­ской му­зыкаль­ной ки­ноко­меди­ей ста­ли имен­но "Ве­сёлые ре­бята"? Что про­ис­хо­дило "за ку­лиса­ми"?  Как  уда­лось с пер­вой по­пыт­ки соз­дать ки­ноко­медию меж­ду­народ­но­го уров­ня, ко­торая вмес­те с тем  со­от­ветс­тво­вала мен­та­лите­ту, вку­сам и вос­при­ятию юмо­ра со­оте­чес­твен­ни­ков?

 

НА­ЧАЛО

В 1932г в ле­нин­градском мю­зик-хол­ле впер­вые бы­ло пос­тавле­но обоз­ре­ние в ду­хе аме­рикан­ских шоу и ев­ро­пей­ских ре­вю под наз­ва­ни ем "Му­зыкаль­ный ма­газин".  Счи­та­ет­ся, что имен­но этот  спек­такль явил­ся пер­во­ис­точни­ком "Ве­сёлых ре­бят", что вер­но лишь от­части.  Со­бытия, при­вед­шие к её соз­да­нию, на­чались ещё в 1927го­ду.  Тог­да Утё­сов  ока­зал­ся в Па­риже и  был пот­ря­сён выс­тупле­ни­ем нью-й­орк­ско­го кол­лекти­ва Те­да Ль­ю­иса. Это бы­ло  кос­тю­миро­ван­ное пред­став­ле­ние мю­зик-холль­но­го ти­па с ве­дущей ролью джаз-ор­кес­тра, где му­зыкан­ты не толь­ко иг­ра­ли на инс­тру­мен­тах, но и  при­нима­ли ак­тивное учас­тие в дей­ствии. Ар­тист  осоз­нал, что это имен­но то, что ему хо­телось бы соз­дать в Рос­сии. Так что  сам  тип пред­став­ле­ния не был  изоб­ре­тени­ем Утё­сова, но кре­атив­ность  под­хо­да  сос­то­яла  в том, что  он,  адап­ти­ровав  за­пад­ный опыт,  со­еди­нил его с тра­дици­ями оте­чес­твен­но­го те­ат­ра,  со­вет­ской те­мати­кой и соз­дал   пред­став­ле­ние, наз­вав   его тер­ми­ном "теа-джаз".

Пер­вым ша­гом  Утё­сова  в дан­ном нап­равле­нии ста­ла ор­га­низа­ция  ор­кес­тра (1929г.). Са­мос­то­ятель­но он  это сде­лать не мог, пос­коль­ку не был му­зыкан­том, и ар­тист об­ра­тил­ся за про­фес­си­ональ­ной по­мощью к блес­тя­щему тру­бачу-вир­ту­озу Яко­ву Ско­моров­ско­му, ко­торый, бла­года­ря сво­ему ав­то­рите­ту в му­зыкаль­ном ми­ре, смог пе­рема­нить  луч­ших инс­тру­мен­та­лис­тов  Ле­нин­гра­да.  Но это­го бы­ло не­дос­та­точ­но. Ведь "те­ат­ра­лизо -ван­ный джаз", как  син­те­тичес­кую  те­ат­раль­ную  фор­му, ос­но­ван­ную на со­вет­ском ма­тери­але, не­воз­можно бы­ло ре­али­зовать без све­жих  му­зыкаль ных идей.  Утё­сов был уве­рен, что в Рос­сии есть толь­ко один единс­твен­ный ком­по­зитор по­пуляр­ной му­зыки, ко­торый  спо­собен про­дуци­ровать их в изо­билии и на дол­жном уров­не. Это  Иса­ак  Ду­на­ев­ский. Но он ра­ботал в Мос­кве, а Утё­сов -- в Ле­нин­гра­де. Зас­лу­га пос­ледне­го сос­то­яла  в том, что он  до­бил­ся сог­ла­сия ком­по­зито­ра и в 1930г. ор­га­низо­вал его пе­ре­езд в Ле­нин­град на  дол­жность ху­дожес­твен­но­го ру­ково­дите­ля и глав­но­го ди­рижё­ра  мю­зик-хол­ла. 

"Му­зыкаль­ный ма­газин" стал их луч­шей сов­мес­тной ра­ботой. Та­лан­тли­вой бы­ла вся  ко­ман­да.  Ав­тор идеи и ре­жис­сёр -- Ар­нольд Ар­ноль дов.  Ко­медий­ный сце­нарий под наз­ва­ни­ем  "Джаз-кло­уна­да" на­писа­ли Ни­колай Эр­дман и  Вла­димир Масс, пе­сен­ные тек­сты -- Ва­силий Ле­бедев-Ку­мач, а кос­тю­мы и де­кора­ции офор­млял Ни­колай Аки­мов. Утё­сову дос­та­лось нес­коль­ко ро­лей: про­дав­ца Кос­ти По­техи­на, ста­рень­ко­го  кресть­яни­на-еди­нолич­ни­ка, аме­рикан­ско­го ди­рижё­ра, за­ики и па­родия на са­мого се­бя - ис­полни­теля блат­ных пе­сен. Ма­лень­кие ро­ли бы­ли и у учас­тни­ков джаз-ор­кес­тра. Этот спек­такль вы­дер­жал бо­лее 150 пред­став­ле­ний! Од­но из них по­сетил на­чаль­ник  Глав­но­го Уп­равле­ния  ки­нема­тог­ра­фии (ГУ­Ка) Бо­рис Шу­мяц­кий.  Он сра­зу же пред­ло­жил соз­дать на ос­но­ве обоз­ре­ния му­зыкаль­ную ки­ноко­медию.

О ГЛАВ­НЫХ УЧАС­ТНИ­КАХ

Б. Шу­мяц­кий,  очень сим­па­тизи­ровав­ший Утё­сову, по су­ти, наз­на­чил его глав­ным дей­ству­ющим ли­цом  бу­дуще­го филь­ма.  Но­вый ки­нос­це­нарий "под Утё­сова и его ор­кестр" он за­казал   Н. Эр­дма­ну  и В. Мас­су -- луч­шим  са­тири­кам то­го вре­мени.   Не бу­дем за­бывать, что Эр­дман -- ав­тор,  зап­ре­щён­ной в 20-е го­ды  пь­есы "Са­мо­убий­ца", где вы­яв­лялся весь  аб­сурд  со­вет­ской дей­стви­тель­нос­ти. Фра­зы ти­па "...Жизнь прек­расна...Я  об этом в  "Из­вести­ях" да­же чи­тал, но я ду­маю  -- бу­дет оп­ро­вер­же­ние", или: "В  нас­то­ящее  вре­мя   то,  что  мо­жет  по­думать  жи­вой,  мо­жет  выс­ка­зать  толь­ко мер­твый." --  об­разцы тон­ко­го ин­теллек­ту­аль­но­го юмо­ра и са­тиры, пред­ста­вите­лями ко­торо­го бы­ли так­же М. Зо­щен­ко, В. Ма­яков­ский, М. Бул­га­ков, а про­дол­жа­телем тех же тра­диций в на­ши дни --- М. Жва­нец­кий.  Утё­сов нас­то­ял  на приг­ла­шении И. Ду­на­ев­ско­го и  В. Ле­беде­ва-Ку­мача, а за­тем к ста­рой ко­ман­де при­со­еди­нились  но­вые учас­тни­ки.

Кан­ди­дату­ра мо­лодо­го, та­лан­тли­вого  ре­жис­сё­ра  Гри­гория Алек­сан­дро­ва (Мор­мо­нен­ко) бы­ла  так­же пред­ло­жена Шу­мяц­ким, но ут­верж дё­на  И. Ста­линым во вре­мя их встре­чи на да­че у М. Горь­ко­го. Алек­сан­дро­ва нель­зя бы­ло наз­вать мас­те­ром, но бо­гатый те­ат­раль­ный и ки­но­опыт он к это­му вре­мени, бе­зус­ловно, при­об­рёл. Он был уче­ником С. Эй­зен­штей­на, ра­ботал вмес­те с ним  над  спек­такля­ми и филь­ма­ми , а с 1929 по 1932 год  в сос­та­ве его груп­пы  изу­чал дос­ти­жения  ки­нема­тог­ра­фии Ев­ро­пы и Аме­рики, имел мно­гочис­ленные кон­такты с круп­ней­ши­ми  мас­те­рами  ми­рово­го ки­но и, ко­неч­но, мно­гому на­учил­ся   в Гол­ли­вуде. На вто­рую глав­ную роль,  Аню­ты,  ре­жис­сёр взял  ма­ло­из­вес­тную ар­тис­тку Му­зыкаль­ной сту­дии при МХА­Те  Лю­бовь Ор­ло­ву. Она об­ла­дала  яр­ки­ми опе­реточ­но-мю­зик­холь­ны­ми дан­ны­ми, но  ре­ша­ющим фак­то­ром стал  тип её  внеш­ности, на­поми­на­ющий  Мэ­ри Пик­форд и Мар­лен Дит­рих - лю­бимых ак­трис  Алек­сан­дро­ва. Ина­че труд­но объ­яс­нить, по­чему  на роль де­ревен­ской прис­лу­ги выб­ра­на ак­три­са с  та­кой арис­токра­тичес­кой внеш­ностью.

Л. Ор­ло­ва во мно­гом  под­ра­жала   ма­нере иг­ры М. Дит­рих.  В фи­нале "Ве­селых ре­бят" Аню­та точ­но так же сдви­га­ет ци­линдр на­бек­рень  и смот­рит из-под  по­лу-зак­ры­тых век, как это де­лала  Дит­рих в пер­вой  зву­ковой ки­ноко­медии ре­жис­сё­ра Д. фон Штер­нбер­га  "Го­лубой ан­гел". Это  ещё за­мет­нее в ро­ли Мэ­ри­он Дик­сон в "Цир­ке", где схо­же да­же имя.  Эта ак­три­са  ста­ла пер­вой со­вет­ской ки­ноз­вездой  бла­года­ря то­му, что  бы­ла очень та­лан­тли­ва и, к то­му же, со­от­ветс­тво­вала гол­ли­вуд­ским стан­дартам.  Утё­сов же, по­доб­но эс­трад­но­му пев­цу Элу Джол­со­ну,  сыг­равше­му  глав­ную роль  в  пер­вом аме­рикан­ском му­зыкаль­ном филь­ме  "Пе­вец джа­за", стал ис­полни­телем  глав­ной ро­ли в пер­вой со­вет­ской му­зыкаль­ной лен­те. Он  от­ли­чал­ся са­мобыт­ным ко­лори­том, им­пуль­сив­ностью,  из­лу­чал "мо­ре" оба­яния, очень теп­ло и ис­крен­но пел, но  как ак­тёр был  весь­ма да­лёк от мас­терс­тва  аме­рикан­ских  ко­миков-"звёзд".  Его ог­ромный ус­пех у пуб­ли­ки в зна­читель­ной сте­пени объ­яс­ня­ет­ся  чер­та­ми так на­зыва­емо­го  сим­па­тичес­ко­го ти­па, ко­торый со­от­ветс­тво­вал шка­ле цен­ности то­го вре­мени и нра­вил­ся боль­шо­му ко­личес­тву лю­дей.
 
Как из­вес­тно, ки­носудь­ба ис­полни­телей глав­ных ро­лей пред­восхи­тила и  из­ме­нила их твор­ческую жизнь, сде­лав ку­мира­ми  мил­ли­онов со­оте­чес­твен­ни­ков. Про­изош­ли из­ме­нения и в лич­ной жиз­ни ге­ро­ини. Алек­сан­дров, ос­та­вив семью  же­нил­ся на Ор­ло­вой, и  вско­ре па­ра вош­ла в но­мен­кла­тур­ный слой  де­яте­лей рос­сий­ско­го ис­кусс­тва. Что ка­са­ет­ся  её от­но­шений  с  Утё­совым, то они ис­порти­лись ещё во вре­мя съ­ёмок,  а по окон­ча­нию  ре­жис­сёр пуб­лично "на­казал" ар­тиста, ког­да  по­давал  "на­верх" ма­тери­алы для  наг­ражде­ний зва­ни­ями,  пра­витель­ствен­ны­ми наг­ра­дами и де­неж­ны­ми пре­ми­ями.  В ре­зуль­та­те  об Утё­сове  ни сло­вом не упо­мяну­ли в прес­се и по­дари­ли... фо­то­ап­па­рат "Лей­ку". На­до ска­зать, что своё не­ува­жение и ан­ти­патию  к ар­тисту Алек­сан­дров  про­яв­лял на про­тяже­нии всей жиз­ни.

Ес­ли Алек­сан­дро­ву, по су­ти де­ла, приш­лось сми­рить­ся с Утё­совым в глав­ной ро­ли, то  его от­но­шение к Ду­на­ев­ско­му бы­ло сов­сем иным.  На­чалось с то­го, что он поп­ро­сил ком­по­зито­ра на­писать три-че­тыре те­мы, объ­яс­нив, что это обыч­ный стан­дарт для аме­рикан­ских му­зыкаль­ных  ки­ноко­медий. Ду­на­ев­ский при­нёс ему пят­надцать!  Ме­лодии "ли­лись" из не­го, как  из ро­га изо­билия. Ме­тод ра­боты ком­по­зито­ра был родс­тве­нен ме­тоду  ра­боты джаз­ме­нов, ко­торые, сыг­рав им­про­виза­цию на те­му, че­рез мгно­вение рож­да­ют но­вый ва­ри­ант. Алек­сан­дров  соз­на­вал, что  как ре­жис­сёр  му­зыкаль­но­го  филь­ма он пол­ностью за­висел от  Ду­на­ев­ско­го,  его идей и пред­ло­жений, от ко­торых  мог бы от­тол­кнуть­ся, и  за­метил  од­нажды:  "Как знать, име­ли бы мои филь­мы ус­пех, ес­ли бы не встре­ча с ком­по­зито­ром Ду­на­ев­ским и по­этом Ле­беде­вым-Ку­мачом". Пос­ле­дущие со­бытия да­ли от­вет на этот ри­тори­чес­кий воп­рос. В пе­ри­од опа­лы  Ду­на­ев­ско­го, ког­да  "звёз­дная па­ра" Алек­сан­дров-Ор­ло­ва  прек­ра­тила с ним вся­кие от­но­шения,  Алек­сан­дров не сде­лал бо­лее ни од­ной му­зыкаль­ной ко­медии, а ки­нокарь­ера Ор­ло­вой во­об­ще за­кон­чи­лась. Ду­на­ев­ский же  ус­пешно  сот­рудни­чал с   Ива­ном  Пырь­евым  (в филь­мах "Бо­гатая не­вес­та", " Сви­нар­ка и пас­тух", "Ку­бан­ские ка­заки" и "Мы за мир") и Вла­дими­ром Вай­ншто­ком ( "Де­ти ка­пита­на Гран­та", "Путь ко­раб­ля"). 

Опе­рато­ра Вла­дими­ра Ниль­се­на (Аль­пе­ра) так­же по­реко­мен­до­вал   Б. Шу­мяц­кий. В юнос­ти тот  учил­ся в Гер­ма­нии, где при­об­рёл  пер­вый ки­но­опыт, а за­тем ста­жиро­вал­ся в Гол­ли­вуде. Вер­нувшись на ро­дину, он вно­сил  свои тех­ни­чес­кие усо­вер­шенс­тво­вания, ис­поль­зо­вал не­ор­ди­нар­ные  ме­тоды ки­носъ­ем­ки, ста­ра­ясь об­легчить и уде­шевить  съ­ёмоч­ный про­цесс. Это бы­ло край­не важ­но, так как  в СССР,  в от­ли­чие от США, вы­соко­бюд­жетных филь­мов не бы­ло, и "ноу-хау"  та­лан­тли­вых лю­дей по­мога­ли  ус­пешно ре­шать слож­ные ху­дожес­твен­ные за­дачи. Ниль­сен   слыл че­лове­ком не­ис­то­щимо­го ос­тро­умия, ув­ле­кал­ся джа­зом и очень хо­рошо знал трю­ки из аме­рикан­ских му­зыкаль­ных и му­зыкаль­но-ко­медий­ных лент. В "Ве­сёлых ре­бятах" он был и со-ре­жис­сё­ром: при­нимал учас­тие в пос­та­нов­ке  важ­ней­ших сцен, кон­суль­ти­ровал ар­тистов и со­чинял реп­ли­ки и эпи­зоды. Зас­тавка, из ко­торой уз­на­ешь, что "Чар­ли Чап­лин , Га­рольд  Ллойд и Бас­тер Ки­тон в кар­ти­не не учас­тву­ют", -- его идея, так же, как  и трюк, в ко­тором  пас­тух Кос­тя, иг­рая на скрип­ке, сле­дит за пе­ред­ви­жени­ем лас­то­чек на пя­ти про­водах и де­ла­ет тре­моло под ве­сёлый тре­пет их крыль­ев. Свои сме­лые эк­спе­римен­ты В. Нил­сен  про­дол­жил  в "Цир­ке" и "Вол­ге-Вол­ге". Но на съ­ём­ках "Джаз-ко­медии" он во-мно­гом был не сог­ла­сен с Алек­сан­дро­вым, и в пись­ме к М. Штра­уху  пи­сал: "Сни­ма­ем жут­кую хал­ту­ру, тем бо­лее вред­ную, что все это, не­сом­ненно, бу­дет иметь ус­пех и ста­нет сти­лем со­вет­ско­го ки­но на не­оп­ре­делен­ное вре­мя. Труд­но се­бе пред­ста­вить, до ка­ких пре­делов мо­жет дой­ти дур­ной вкус и пош­ля­тина в каж­дой ме­лочи, на­чиная с ком­по­зиции кад­ри­ков и кон­чая вы­бором кос­тю­мов и ак­тер­ской ра­ботой..."

Сво­бод­но вла­дея пятью язы­ками, Ниль­сен  пе­ревёл на рус­ский язык ряд важ­ных ра­бот,  ор­га­низо­вал  ка­фед­ру опе­ратор­ско­го ис­кусс­тва  ВГИ­Ка и стал пер­вым те­оре­тиком со­вет­ско­го ки­но в этой об­ласти. Пос­ле по­сеще­ния "фаб­ри­ки грёз" в при­горо­де Лос-Ан­же­леса,  он сов­мес­тно с  Б. Шу­мяц­ким на­писал  кни­гу "Аме­рикан­ская ки­но­ин­дус­трия", а пос­ледний вы­нес на об­сужде­ние пра­витель­ства   идею соз­да­ния "Рус­ско­го Гол­ли­вуда" в Кры­му. В мае 1935г. его наг­ра­дили ор­де­ном Ле­нина за вклад в со­вет­скую ки­нема­тог­ра­фию, а  29 и­юня 1936г.  расс­тре­ляли. Ниль­сен, сос­то­яв­ший с ним в даль­нем родс­тве, был арес­то­ван 6 ок­тября 1937г. и рас­тре­лян 20 ян­ва­ря 1938г. в воз­расте 32-х лет.


ТРА­ДИЦИИ И НО­ВАТОРС­ТВО

Вли­яние ев­ро­пей­ско­го и, в осо­бен­ности, аме­рикан­ско­го те­ат­ра и ки­нема­тог­ра­фа на "Джаз-ко­медию" ока­залось ог­ромным. Оче­вид­ны за­имс­тво­вания  из  аме­рикан­ской ко­медии 20-х го­дов, име­ну­емой slapstick -- ти­па ко­медии, со­дер­жа­щей ало­гич­ные, бес­смыс­ленные дей­ствия и пре­уве­личен­ное,  ис­кусс­твен­ное на­силие. Ис­поль­зо­ван и при­ём, на­зыва­емый "си­ту­атив­ным ко­миз­мом", ког­да реп­ли­ки и сце­ны при­думы­ва­ют­ся по хо­ду ре­пети­ций или съ­ёмок. Ока­зали вли­яние  аме­рикан­ские па­родий­ные опе­реточ­ные сю­жеты,  жанр  те­ат­раль­ных шоу и  ре­вю, а так­же му­зыкаль­ных спек­таклей   и филь­мов. Сре­ди них "Зо­лотая ли­хорад­ка" Ч. Чап­ли­на, "Моя ко­рова и я" Б. Ки­тона, "Пе­вец  джа­за" и "По­ющий ду­рак"  А. Крос­ланда, филь­мы Д. Фэр­бен­кса, М. Се­нет­та, Л. Бэ­кона, Э. Лю­бича  На­чало "джаз-ко­медии" на­поми­на­ет всту­питель­ную па­норам­ную съ­ём­ку, от­кры­ва­ющую не­мец­кую ки­ноко­медию "Кон­гресс тан­цу­ет" Э. Ча­нела и гол­ли­вуд­ский фильм Р. Ма­муля­на "Лю­би ме­ня се­год­ня ночью" с Мо­рисом Ше­валье. Бык в бу­ду­аре ба­рыни  ко­пиру­ет эпи­зод из филь­ма Л. Бу­ню­эля "Зо­лотой век". В "Ве­сёлые ре­бята" пе­рене­сены и тра­дици­он­ные для аме­рикан­ско­го ки­но  эпи­зоды кон­цер­тно­го за­ла с джаз-ор­кес­тром на сце­не. Кос­тя По­техин, сто­ящий на вер­ши­не лес­тни­цы на сце­не Боль­шо­го те­ат­ра, и его бе­гот­ня по­хожи на бе­га­юще­го от по­лицей­ских  чап­ли­нов­ско­го ге­роя  в "Ог­нях боль­шо­го го­рода". 

Но в Рос­сии су­щес­тво­вали и свои тра­диции: ба­лаган­ная  яр­ма­роч­ная куль­ту­ра, са­тири­чес­кие те­ат­ры ми­ни­атюр "Кри­вое  зер­ка­ло" З. Холм ской  и А. Ку­геля и  "Ле­тучая мышь" Н. Ба­ли­ева. Эк­спе­римен­таль­ное ки­но С. Эй­зен­штей­на, а так­же  те­ат­раль­ные опы­ты   В.  Мей­ер­холь­да, А. Та­иро ва, Н. Фор­ре­гера, К. Го­лей­зов­ско­го, Л. Утё­сова и И. Ду­на­ев­ско­го на­ходи­лись в рус­ле той же  об­щей твор­ческой тен­денции.

Ка­кого же ти­па ки­ноко­медия "Ве­сёлые ре­бята"? Есть ум­ные ко­медии, как у Д.Фон­ви­зина, Ло­пе де Ве­га, А.Ос­тровско­го, А.Гри­бо­едо­ва. Ч. Чап­ли­на. А есть та­кие, где единс­твен­ная цель выз­вать смех. В ду­хе пос­ледних Алек­сан­дров и сни­мал "Ве­сёлых ре­бят", ис­поль­зуя  гол­ли­вуд­скую мо дель и сти­лизуя  раз­личные её ме­тоды и при­ёмы. Од­на­ко  сде­лать  лёг­кую раз­вле­катель­ную му­зыкаль­ную  ки­ноко­медию, ко­торая по уров­ню про фес­си­она­лиз­ма мог­ла бы срав­нить­ся с гол­ли­вуд­ской, -- для со­вет­ско­го ки­нема­тог­ра­фа бы­ло  то­же не­посиль­ной за­дачей. Что­бы вый­ти из по­ложе­ния,  соз­да­тели филь­ма, адап­ти­руя  аме­рикан­скую мо­дель,   умыш­ленно  её же па­роди­рова­ли. И это чем-то на­поми­нало  аме­рикан­ские ме­нес­трель­ные те­ат­ры 19 ве­ка, где бе­лые ак­тё­ры, вы­мазав­шись чёр­ной са­жей, пы­тались изоб­ра­жать нег­ров и над ни­ми же сме­ять­ся. Да и сам  сю­жет аб­со­лют­но не свой­стве­нен  для со­вет­ской жиз­ни, а лишь под неё пе­рели­цован. В нём при­чуд­ли­во сме­шалось "фран­цуз­ское с ни­жего­род­ским", от­сутс­тво­вала вся кая ло­гичес­кая мо­тива­ция, эпи­зоды скле­ива­лись лишь сме­хом и му­зыкой, но всё вмес­те  да­вало силь­ный ко­медий­ный  эф­фект. Сце­нарис­ты спе­ци­аль­но не пе­дали­рова­ли   сим­во­лику, а тем бо­лее  скры­тую  кри­тику со­вет­ской жиз­ни. Но,  вклю­чив слиш­ком мно­го ду­рачес­тва и не­лепос­тей, они, та­ким об­ра­зом, ис­поль­зо­вали пси­холо­гичес­кий ме­тод  ак­ти­виза­ции мыш­ле­ния: лю­ди  не­воль­но  на­чина­ли про­дуци­ровать об­ра­зы ре­аль­но­го ми­ра и срав­ни­вать.

В сце­нарии "Джаз-ко­медии" аб­сурд на­чина­ет­ся с пер­вых кад­ров: в со­вет­ском кол­хо­зе "Проз­рачные клю­чи"  па­сут  ро­гатый скот, на­ходит­ся фе­шене­бель­ный мор­ской ку­рорт и вил­ла аме­рикан­ско­го ти­па (пан­си­он "Чёр­ный ле­бедь") с же­ман­ным об­щес­твом и  хо­зяй­кой-ба­рыней. Пря­миком из 19 ве­ка в кол­хоз по­пада­ет  пло­хо го­воря­щий по-рус­ски  не­мец­кий скри­пич­ный пе­дагог  - дань прек­ло­нения рус­ских пе­ред За­падом. Не­ук­лю­жему  пас­ту­ху  Кос­те  по­чему-то свой­ствен­ны  бур­жу­аз­ные за­маш­ки. Он име­ну­ет  ко­ров, коз­лов  и овец из сво­его ста­да не ина­че, как "Чем­берлен", "Ми­нистр", "Про­фес­сор", "Сек­ре­таша", "Ан­гли­чан­ки", "Гол­лан­дки", "Швей­цар­ки". А по­том раз­во­рачи­ва­ет­ся за­меча­тель­ная сце­на, ког­да весь этот со­вет­ский скот по "зо­ву вож­дя"  гро­мит аме­рикан­скую усадь­бу и  в стель­ку пе­репи­ва­ет­ся.

На­до ска­зать, что  оба глав­ных ге­роя то­же выг­ля­дят стран­но­вато: пас­тух, на­пялив­ший на се­бя фрак,  иг­ра­ет на скрип­ке клас­си­ку.  По­том он не­ожи­дан­но  ста­новит­ся джаз­ме­ном, и нес­мотря на  ти­пич­но  одес­ское про­из­но­шение, его при­нима­ют за па­раг­вай­ско­го ди­рижё­ра. Спус­тивша­яся с не­бес  оча­рова­тель­ная, хо­лёная Аню­та как-то не вя­жет­ся с  чап­лин­ски­ми чо­бота­ми , на­ив­ны­ми ко­сич­ка­ми и плать­ем дом­ра­бот­ни­цы. И эта  не­лепая па­ра со­вер­ша­ет фей­ери­чес­кую карь­еру, ти­пич­ную как для гол­ли­вуд­ской "фаб­ри­ки звёзд", так и для со­вет­ской ми­фоло­гии ("Кто был ни­чем, тот ста -нет всем"),  а её ра­дос­тное со­ци­алис­ти­чес­кое бу­дущее праз­дну­ет­ся на сце­не са­мого офи­ци­оз­но­го со­вет­ско­го те­ат­ра  - Боль­шо­го, в точ­ном фор­ма­те  пыш­ных фи­налов  гол­ли­вуд­ских и брод­вей­ских шоу.

Блес­тя­ще сде­лан­ная сце­на дра­ки ор­кес­тран­тов в ду­хе брать­ев Маркс вы­ходит за рам­ки обыч­ной аме­рикан­ской по­тасов­ки. Это уже не прос­то юмор, а кас­ка­ды трю­ков и цир­ка.И смот­рится эта сце­на, как род­ная, столь­ко в ней   нас­то­яще­го рус­ско­го  раз­ма­ха, рус­ских  оп­ле­ух и ра­зуха­бис тос­ти,  осо­бен­но в битье ли­тав­ра­ми по го­лове и мор­дой по кла­вишам. Свой вклад в её раз­ра­бот­ку внёс  С. Эй­зен­штейн. В ито­ге,  по на­сыщен­ности трю­ками и вир­ту­оз­ностью ис­полне­ния эта сце­на яв­ля­ет­ся уни­каль­ной для ми­рово­го ки­нема­тог­ра­фа тех лет. 120-мет­ро­вый ку­сок (4 ми­нуты) сос­то­ит из 250 мон­тажных пла­нов.  Ду­на­ев­ский пи­сал: "Я ду­маю, что эпи­зод "му­зыкаль­ной дра­ки"...по тех­ни­чес­кой труд­ности не име­ет се­бе рав­ных в мо­ей му­зыкаль­ной де­ятель­нос­ти". 

СМОТ­РЕТЬ:      https://www.youtube.com/watch?v=Nqb74ID_M8o

По­хорон­ное шес­твие -- это па­роди­рова­ние ста­рой нью-ор­ле­ан­ской  тра­диции. Во вре­мя по­хорон  в цер­ковном оби­ходе  ди­намич­ные рит­мы спи­ричу­эла и ре­лиги­оз­но­го тан­ца до­пус­ка­ют­ся не для ве­селья. Та­ким пу­тём дос­ти­га­ет­ся эк­ста­тичес­кое сос­то­яние для об­ще­ния с Бо­гом. В "Ве­сёлых ре­бятах" пе­ред­равший­ся, обор­ванный, гряз­ный и нас­квозь про­мок­ший кол­лектив под наз­ва­ни­ем "Друж­ба"(?), с прим­кнув­шей к не­му дом­ра­бот­ни­цей Аню­той,  учас­тву­ет в по­хоро­нах толь­ко для то­го, что­бы  по­репе­тиро­вать пе­ред кон­цертом и до­ехать на ка­тафал­ке до  Боль­шо­го те­ат­ра.

В ито­ге весь этот цирк, па­ноп­ти­кум три­ви­аль­нос­тей, до­ведён­ная до апо­гея глу­пость и иди­отизм по­роди­ли сво­еоб­разную "гар­мо­нию аб -сур­да", рож­да­ющую  ра­дос­тное чувс­тво  ис­кро­мёт­но­го ве­селья. Но для то­го, что­бы объ­еди­нить всю эту эк­лекти­ку, тре­бова­лось вы­сокое мас­терс­тво. Да и во­об­ще  тех­но­логия ими­тации сос­то­ит в спо­соб­ности пе­ревоп­ло­щать­ся, бла­года­ря лич­ности, её  им­про­виза­ци­он­но­му   та­лан­ту  и фан­та­зии.  А это­го бы­ло пре­дос­та­точ­но в уни­каль­ном кол­лекти­ве очень яр­ких и раз­ных, но вза­имо­допол­ня­ющих друг дру­га твор­ческих лю­дей, ко­торые  за­нима лись ки­но­эк­спе­римен­том. И ес­ли сум­ми­ровать  ос­тро­умие и сар­казм сце­нарис­тов, за­пад­ный  ки­но­опыт   ре­жис­сё­ра и опе­рато­ра, тек­сты  са­тири­ка и по­эта В. Ле­беде­ва-Ку­мача,  дво­рян­ско-опе­рет­точный  флёр Ор­ло­вой, одес­ско-нэп­ма­нов­ский ко­лорит хох­ма­ча Утё­сова  и  му­зыку  вну­ка кан­то­ра Боль шой одес­ской си­наго­ги  иро­нич­но­го Иса­ака Ду­на­ев­ско­го, то ста­новит­ся по­нят­ным, по­чему по­лучил­ся та­кой смеш­ной фильм с мно­гос­лой­ным, мно­го знач­ным юмо­ром. Ведь  соз­да­теля­ми ис­кусс­тва яв­ля­ют­ся лич­ности, а не вин­ти­ки со­ци­аль­но-по­лити­чес­ко­го  ме­ханиз­ма. По­это­му нес­мотря на спу­щен­ный свер­ху иде­оло­гичес­кий за­каз, а так­же  все инос­тран­ные вли­яния и за­имс­тво­вания, воз­ник ко­неч­ный про­дукт,  име­ющий своё собс­твен­ное ли­цо и на­чав­ший свою са­мос­то­ятель­ную  жизнь в ки­но­ис­кусс­тве. По  ощу­щению вре­мени, сю­жету, ха­рак­те­рам, на­ци­ональ­ной пси­холо­гии, ти­пу юмо­ра и ри­тори­ке, ба­лаган­но-яр­ма­роч­ной ат­мосфе­ре,   а глав­ное по му­зыке "Ве­сёлые ре­бята" яви­лись под­линно со­вет­ским ки­нофиль­мом. Да и в ка­ких аме­рикан­ских му­зыкаль­ных ко­меди­ях мож­но сыс­кать  лох­ма­того  по­росён­ка, зас­нувше­го  на блю­де от пе­редо­зиров­ки конь­яка, и та­кую  па­тети­чес­кую му­зыку, как  "Марш ве­сёлых ре­бят"?

Да, Иса­ак Ду­на­ев­ский был ху­дож­ни­ком блес­тя­ще со­чета­ющим тра­дицию и но­ваторс­тво. Бу­дучи ос­но­вопо­лож­ни­ком со­вет­ской опе­рет­ты, он, луч­ше чем кто-ли­бо дру­гой, по­нимал спе­цифи­ку жан­ра му­зыкаль­ной ко­медии. Ему  приш­лось не толь­ко пи­сать но­вую му­зыку, аран­жи­ров­ки и взять на се­бя  ру­ководс­тво утё­сов­ским ор­кес­тром, но и де­лать вмес­те с Алек­сан­дро­вым всю ре­жис­сер­скую раз­ра­бот­ку сце­нария, что оз­на­ча­ет вза­им­ную и поч­ти рав­ноправ­ную за­виси­мость пос­та­новоч­ных ре­шений и всех му­зыкаль­ных тем, ме­лодий, мо­дуля­ций и т.д. В сво­их ори­гиналь­ных му­зыкаль­ных те­мах-об­ра­зах  ком­по­зитор зак­ла­дывал кон­цепцию филь­ма, му­зыкаль­ное раз­ви­тие  дви­гало сю­жет и оп­ре­деля­ло весь ритм кар­ти­ны. На За­паде му­зыкаль­ная ки­нод­ра­матур­гия к то­му вре­мени уже сфор­ми­рова­лась. В ис­то­рии со­вет­ско­го ки­но паль­ма пер­венс­тва в этой об­ласти при­над­ле­жит Ду­на­ев­ско­му. По его сто­пам пош­ли два дру­гих ве­ликих ком­по­зито­ра -- Сер­гей Про­кофь­ев и Дмит­рий Шос­та­кович, и все вмес­те они соз­да­ли но­вый тип со­вет­ской ки­ному­зыки, ко­торая пе­рес­та­ла иг­рать вто­рос­те­пен­ную, вспо­мога­тель­ную, фо­новую роль. С  "Ве­сёлы­ми ре­бята­ми"  свя­зано и рож­де­ние со­вет­ской мас­со­вой пес­ни, ко­торая бла­года­ря Ду­на­ев­ско­му ста­ла уни­каль­ным му­зыкаль­ным яв­ле­ни­ем, сыг­равшим осо­бую роль в куль­тур­ной жиз­ни стра­ны. Тем не ме­нее, в 1935г. на I Мос­ков­ском меж­ду­народ­ном фес­ти­вале был сфаб­ри­кован миф о том,  что  глав­ная те­ма  "Мар­ша ве­сёлых ре­бят" яв­ля­ет­ся пла­ги­атом  мек­си­кан­ской на­род­ной пес­ни "Viva Villa". Для то­го, что­бы оп­ро­вер­гнуть эти  ин­си­ну­ации и за­щитить доб­рое имя  ком­по­зито­ра Шу­мяц­ко­му приш­лось  ор­га­низо­вать пра­витель­ствен­ную ко­мис­сию. 
                                  \

ПУТЬ НА ЭК­РАН

Судь­ба "ве­сёло­го" филь­ма не бы­ла бе­зоб­лачной. Сце­нарий не­од­нократ­но под­вергал­ся рез­кой кри­тике. В До­ме учё­ных его соч­ли аме­рикан­ским пла­ги­атом, а в "Со­юз­муль­тфиль­ме" вы­нес­ли ре­шение "счи­тать его неп­ри­ем­ле­мым" и пы­тались зак­рыть. В  ночь с 12 на 13 ок­тября 1933го­да, в раз­гар съ­ёмок, Эр­дман и Масс бы­ли арес­то­ваны за со­чине­ние  ан­ти­совет­ских ба­сен, сти­хов и па­родий, а их фа­милии  сня­ты из тит­ров. Пос­ле прос­мотра филь­ма ки­ноко­мис­си­ей ор­гко­мите­та ЦК  он был  наз­ван "ху­лиган­ским и конт­рре­волю­ци­он­ным", "дрян­ным... и нас­квозь фаль­ши­вым". Речь шла об изъ­ятии це­лых час­тей ко­медии или  её зап­ре­щении. Но этот фильм жда­ла иная судь­ба.  С по­дачи Б. Шу­мяц­ко­го и М. Горь­ко­го  он по­пал на прос­мотр к Хо­зя­ину.  Ста­лин  был единс­твен­ным че­лове­ком в стра­не, имев­шим лич­ный ки­ноте­атр, обо­рудо­ван­ный  в Боль­шом Крем­лёв­ском Двор­це. От­ту­да он  кон­тро­лиро­вал  со­вет­ское ки­но.  Вождь не был эс­те­том, но хо­роший фильм от пло­хого от­ли­чить мог.  И, хо­тя це­ли у не­го  бы­ли сов­сем иные, он  во­лей-не­волей внёс по­зитив­ный вклад в ис­то­рию со­вет­ской куль­ту­ры,  дав "зе­лёный свет"  не толь­ко "Ве­сёлым ре­бятам", но и "Цир­ку ", "Вол­ге-Вол­ге" и "Вес­не".

21и­юля 1934г. ки­ноко­медия  бы­ла одоб­ре­на Ста­линым, а уже в ав­густе она де­монс­три­рова­лась на Ве­неци­ан­ском фес­ти­вале.  Ре­ак­ция бы­ла раз­ная. Ле­во­ори­ен­ти­рован­ные граж­да­не  и из­да­ния за флё­ром воль­но­думс­тва и ра­дос­ти сра­зу же уви­дели приз­на­ки сво­бод­ной и счас­тли­вой жиз­ни. А италь­ян­ский жур­нал "Ма­ри­ан­на" пи­сал: "Ве­сёлые ре­бята" про­из­во­дят та­кое впе­чат­ле­ние буд­то на фаб­ри­ку ГУ­Ка ночью прор­ва­лись бур­жу­аз­ные ки­норе­жис­сё­ры и тай­ком в со­вет­ских де­кора­ци­ях сня­ли эту кар­ти­ну".  В Ви­кипе­дии на рус­ском язы­ке мы чи­та­ем: "На II Меж­ду­народ­ном ки­нофес­ти­вале  в Ве­неции фильм по­лучил пре­мию за ре­жис­су­ру и му­зыку и был вклю­чён в шес­тёрку луч­ших в ми­ре ки­нолент".  Пос­коль­ку в рос­сий­ских ис­точни­ках при­сутс­тву­ет весь­ма про­тиво­речи­вая ин­форма­ция о ре­зуль­та­тах это­го фес­ти­валя,  я от­пра­вила зап­рос в его ис­то­ричес­кий ки­но­ар­хив.  Из от­ве­та сле­ду­ет, что  имён рос­сий­ских ре­жис­сё­ров и ар­тистов нет  ни в од­ной но­мина­ции. Бо­лее то­го, но­мина­ций по ре­жис­су­ре и му­зыке на этом фес­ти­вале во­об­ще не бы­ло. Со­вет­ские филь­мы не вхо­дили да­же в чис­ло тех, ко­торые бы­ли отоб­ра­ны для глав­но­го по­каза. Та­ким об­ра­зом "Ве­сёлые ре­бята" не по­лучи­ли ни­каких офи­ци­аль­ных наг­рад, при­зов или спе­ци­аль­ных дип­ло­мов. Это -- миф. Прав­да,  из  статьи Пе­тера Ке­неза "Со­вет­ский фильм в ста­лин­ское вре­мя"  сле­ду­ет, что всей де­лега­ции  ки­нема­тог­ра­фис­тов из СССР был вру­чён  Biennial Cup (Еже­год­ный Ку­бок) "За луч­шую пре­зен­та­цию  на­ци­ональ­но­го ки­но". Это до­пол­ни­тель­ный   приз, ко­торый  вы­соко оце­нивал  об­щую па­лит­ру пред­став­ленных на фес­ти ва­ле со­вет­ских филь­мов  и  яв­лялся  про­яв­ле­ни­ем по­лит­коррек­тнос­ти  италь­ян­ской сто­роны.

А тем вре­менем  на ро­дине "Джаз-ко­медию" от­пе­чали  фан­тасти­чес­ким для то­го вре­мени ти­ражом - 5737 ко­пий и  под  раз­ны­ми наз­ва ни­ями  с ус­пе­хом "про­кати­ли" в нес­коль­ких стра­нах.  Премь­ера в Мос­кве сос­то­ялась толь­ко 25 де­каб­ря 1934г.  в ки­ноте­ат­ре "Удар­ник", яв­ля­ющим­ся частью  ком­плек­са "Дом на на­береж­ной", пе­чаль­но из­вес­тно­го тем, что его вы­соко­пос­тавле­ных и зна­мени­тых жи­телей реп­ресси­рова­ли це­лыми семь­ями. По иро­нии судь­бы по­каз сов­пал и с  ра­дос­тным праз­дни­ком Рож­дес­тва Хрис­то­ва, ко­торый бур­но от­ме­чала уже на­чав­шая "ко­рич­не­веть" Ев­ро­па.

Фе­дери­ко Фел­ли­ни в кни­ге "Я вспо­минаю" на­писал: "Я всю жизнь вос­хи­ща­юсь те­ми, кто уме­ет рас­сме­шить дру­гих. Мне это ка­жет­ся труд­ным,  но бла­годар­ным  де­лом".  Соз­да­тели "Ве­сёлых ре­бят" сде­лали неч­то боль­шее. Бла­года­ря им  в  не­весё­лой стра­не по­яви­лась ве­сёлая ко­медия,  на­пол­ненная   бес­смертны­ми "зву­ками му­зыки" Иса­ака Ду­на­ев­ско­го. Ко­медия,  ко­торая оз­на­мено­вала рож­де­ние  со­вет­ско­го  му­зыкаль но­го  ки­нема­тог­ра­фа. 

 

"Ве­сёлые ре­бята" (фраг­мент ки­ноко­медии)

Не пропусти интересные статьи, подпишись!
facebook Кругозор в Facebook   telegram Кругозор в Telegram   vk Кругозор в VK
 

Слушайте

НОВЫЕ КНИГИ

Мифы, легенды и курьёзы Российской империи XVIII–XIX веков. Часть двенадцатая

«Нет, уж, милостивая государыня, этого в Евангелии точно нет!!!»

Граф Разумовский: «Боюсь, государыня, в России мор будет»

«Пуд сала на лечение его высочества...»

Игорь Альмечитов май 2025

СТРОФЫ

Царь Эдип

Потому тут и мор, что остался с женой,
что сроднился вполне со случайной страной;
кто не хочет ослепнуть – не слушай слепца,
нет нам Родины, матери нет, нет отца!

Дмитрий Аникин май 2025

ИСТОРИЯ

Украинские маршалы

Смотрел краем глаза парад победы…

Виталий Цебрий май 2025

РЕЗОНАНС

Украинский почемучка (сериал)

Почти каждое утро и почти каждый украинский гражданин, просыпаясь, задает себе первый вопрос: "Почему американец Дональд Трамп решил, что можно безнаказанно и на свой выбор отбирать у соседа его дом (квартиру), страну, жену, например, и детей?"

Виталий Цебрий май 2025

Держись заглавья Кругозор!.. Наум Коржавин

x

Исчерпан лимит гостевого доступа:(

Бесплатная подписка

Но для Вас есть подарок!

Получите бесплатный доступ к публикациям на сайте!

Оформите бесплатную подписку за 2 мин.

Бесплатная подписка

Уже зарегистрированы? Вход

или

Войдите через Facebook

Исчерпан лимит доступа:(

Премиум подписка

Улучшите Вашу подписку!

Получите безлимитный доступ к публикациям на сайте!

Оформите премиум-подписку всего за $12/год

Премиум подписка