От кутюрдо небес. Интервью с Андресом АКУИНО

2005 год, ки­тай­ский квар­тал Нью-Й­ор­ка. Шум­ная тол­па на­бива­ет­ся в ав­то­бус, нап­равля­ющий­ся в Бос­тон. Сре­ди этой тол­пы и я, воз­вра­ща­юсь до­мой пос­ле нь­юйорк­ской Не­дели Мо­ды. Ус­тавшая от пос­то­ян­ной бе­гот­ни и су­еты, неп­ре­рыв­ных мод­ных по­казов и од­но­тип­ных пресс-ре­лизов, я, нас­тро­ив­шись под­ре­мать, за­нимаю мес­то в даль­нем уг­лу, прис­ло­ня­юсь к ок­ну и прик­ры­ваю гла­за.

– Здесь сво­бод­но? – вдруг слы­шу бод­рый муж­ской го­лос, яв­но об­ра­ща­ющий­ся ко мне.

– Да, ко­неч­но! – от­ве­чаю, сквозь рес­ни­цы рас­смат­ри­вая его об­ла­дате­ля.

Это – смуг­лый тём­но­воло­сый муж­чи­на сред­них лет, очень под­вижный и из­лу­ча­ющий та­кую энер­гию, что она рас­простра­ня­ет­ся да­же на ме­ня, поч­ти уже ус­нувшую. За­тем он са­дит­ся ря­дом, от­кры­ва­ет но­ут­бук и на­чина­ет прос­матри­вать фо­тог­ра­фии и де­лать к ним ка­кие-то за­мет­ки, па­рал­лель­но раз­го­вари­вая по мо­биль­но­му те­лефо­ну.

Под­слу­шивать чу­жие раз­го­воры и под­смат­ри­вать в чу­жие компь­юте­ры – не в мо­их пра­вилах. Но я еще не встре­чала ни од­ной жен­щи­ны, спо­соб­ной рав­но­душ­но смот­реть на кра­сивую, по-нас­то­яще­му кра­сивую одеж­ду. А она как раз и бы­ла на компь­ютер­ном мо­нито­ре.

Я бы­вала на мно­гих мод­ных по­казах – и име­нитых сос­то­яв­шихся ди­зай­не­ров, и мо­лодых, по­да­ющих на­деж­ды, и ря­довых, вся­кую на­деж­ду дав­но ос­та­вив­ших, тру­дящих­ся во бла­го мас­со­вого пот­ре­бите­ля. От­но­шу се­бя к лю­дям, ко­торых слож­но уди­вить чем-то из ми­ра мо­ды. Но та­кого – та­кого я еще не ви­дела. Нет, это не Не­деля Мо­ды в Нью-Й­ор­ке, по­лус­тро­гая, по­лураз­вязная, где эле­мен­ты кит­ча про­бива­ют­ся гром­ко, но не всег­да к мес­ту, по­доб­но слу­чай­ным ап­ло­дис­ментам в смыс­ло­вой па­узе не­завер­шённо­го спек­такля. Это – ка­кая-то неп­рикры­тая рос­кошь, чис­тая, без при­месей ино­род­ных эле­мен­тов, от­кро­вен­ная, тща­тель­но от­шли­фован­ная кра­сота! Мо­жет быть, Па­риж?... А ухо са­мо вы­лав­ли­ва­ет из те­лефон­но­го раз­го­вора на­мозо­лив­шие за пос­леднее вре­мя слух сло­ва: «ди­зай­нер», «по­каз», «мо­дель», «ма­некен­щи­ца…»

Под­сту­пав­ший сон как ру­кой сня­ло, и я уже не смот­ре­ла сквозь рес­ни­цы, а с ог­ромным ин­те­ресом, и со сто­роны, по­жалуй, да­же неп­ри­лич­но жад­но раз­гля­дыва­ла сме­ня­ющи­еся на мо­нито­ре изоб­ра­жения.

Мой со­сед за­кон­чил раз­го­вор, по­косил­ся на ме­ня и уви­дел, что я не сплю.

– А вы, на­вер­ное, сту­ден­тка? Учи­тесь в Нью-Й­ор­ке, а жи­вете в Бос­то­не и еде­те сей­час до­мой? – пред­по­ложил он.

– Я – жур­на­лист. Бы­ла на Не­деле Мо­ды, а те­перь дей­стви­тель­но еду до­мой в Бос­тон.

– Да, за­ходил я на эту Не­делю Мо­ды… ни­чего осо­бен­но­го. Я – про­дюсер Не­дели Мо­ды от Ку­тюр. Очень при­ят­но…

Так сос­то­ялось моё зна­комс­тво с Ан­дре­сом Аку­ино, в прош­лом – ак­тё­ром, ре­жис­сё­ром те­ат­ра, фо­тог­ра­фом, про­фес­си­она­лом по ком­му­ника­ци­ям и ме­нед­жмен­ту. В нас­то­ящем же – про­дюсе­ром нес­коль­ких мод­ных по­казов, шоу, по­этом, ди­зай­не­ром, ав­то­ром ху­дожес­твен­ных фо­тос­нимков. Этот че­ловек – ис­точник не­ис­ся­ка­емой энер­гии, ге­нера­тор идей, нас­то­ящий тво­рец и пот­ря­са­ющий со­бесед­ник. Че­тыре ча­са в ав­то­бусе про­лете­ли тог­да как де­сять ми­нут.

И вот но­вая встре­ча: на сей раз – ин­тервью для «Кру­гозо­ра».

Мо­да объ­еди­ня­ет

– Ан­дрес, что но­вого про­изош­ло в Ва­шей про­фес­си­ональ­ной жиз­ни за пос­ледний год?

– Яр­че все­го всег­да за­поми­на­ет­ся пос­леднее со­бытие. Это – оче­ред­ная Не­деля Мо­ды от Ку­тюр. Мы про­вели её в двух раз­ных мес­тах, од­ним из ко­торых был из­вес­тный отель World of Astoria в Нью-Й­ор­ке, где час­то ос­та­нав­ли­ва­ют­ся силь­ные ми­ра се­го – имею в ви­ду по­лити­ков. От­личное мес­то для то­го, чтоб хо­рошо про­водить вре­мя, об­щать­ся. В пос­ледний ве­чер там прош­ло три шоу, и, в об­щей слож­ности, свои кол­лекции по­каза­ли 70 ди­зай­не­ров. Ко­неч­но, меж­ду по­каза­ми бы­ли и ве­черин­ки, на ко­торых при­сутс­тво­вали мно­гие зна­мени­тос­ти, «звез­ды», без ко­торых не об­хо­дит­ся ни од­но зна­чимое ме­роп­ри­ятие в ми­ре мо­ды. Од­на­ко по­казы бы­ли удач­ны и с точ­ки зре­ния ди­зай­не­ров, ко­торых мы пред­ста­вили. Сре­ди них – по мень­шей ме­ре, два ди­зай­не­ра из Вос­точной Ев­ро­пы: Гюль­на­ра Ра­дик из Хор­ва­тии и Й­ос­сеф Клир из Че­хии. А ещё – Джей Джей Шу­ман из Юж­ной Аф­ри­ки, Лур­дес Либ­ман из До­мини­кан­ской Рес­публи­ки, Ми­ла Ди­зай­нз из Ко­лум­бии и мно­гие дру­гие. Бы­ла пред­став­ле­на и моя собс­твен­ная ма­лень­кая кол­лекция: Ан­дрес Аку­ино из Нью-Й­ор­ка.

– И что в ней?

– Я хо­тел сде­лать платья, ко­торые мы мог­ли бы ис­поль­зо­вать для по­казов юве­лир­ных ук­ра­шений, ак­сессу­аров и шля­пок. Ведь мно­гие на­ряды от ку­тюр са­ми по се­бе со­дер­жат боль­шое ко­личес­тво слож­ных эле­мен­тов и узо­ров, на фо­не ко­торых ак­сессу­ары те­ря­ют­ся. Вот и хо­тел я соз­дать что-то прос­тое, что­бы ук­ра­шения бро­сались в гла­за и хо­рошо «чи­тались». Прос­то­та в со­чета­нии с кра­сотой и сек­су­аль­ностью, под­черки­ва­ющая жен­ский си­лу­эт – это то, че­го я хо­тел дос­тигнуть сво­ими ма­лень­ки­ми плать­ями. Они бы­ли по­каза­ны в со­чета­нии с юве­лир­ны­ми ук­ра­шени­ями ди­зай­не­ров из Авс­трии и Эк­ва­дора, а так­же шляп­ка­ми авс­тра­лий­ско­го ди­зай­не­ра Ми­ран­ды Грин.

На­шу Не­делю Вы­сокой Мо­ды при­няли хо­рошо. Нес­коль­ко по­сети­тель­ниц в ито­ге за­каза­ли платья у ди­зай­не­ров пря­мо пос­ле по­казов, а это хо­роший знак. Во­об­ще все шоу бы­ли, так ска­зать, «кок­тей­лем», об­ра­зован­ным ди­зай­не­рами из раз­ных угол­ков ми­ра. И каж­дый вло­жил что-то своё, уни­каль­ное. Боль­ше все­го люб­лю в мо­их шоу раз­но­поляр­ность. Это вы­ража­ет­ся в кол­лекци­ях, дос­ти­га­ет­ся бла­года­ря вли­янию каж­дой стра­ны, каж­дой куль­ту­ры. Да и ма­некен­щи­цы то­же со­вер­шенно раз­ные, я всег­да ста­ра­юсь вы­пус­кать на по­ди­ум не по­хожих друг на дру­га де­вушек, что­бы они не выг­ля­дели, слов­но сде­ланы на од­ной фаб­ри­ке. Аф­ро­аме­рикан­ки, ла­тино­аме­рикан­ки, аф­ри­кан­ки, де­вуш­ки из Азии, Вос­точной Ев­ро­пы, и рус­ские, ко­неч­но, то­же.

– От­личный спо­соб объ­еди­нить лю­дей. Не­воль­но воз­ни­ка­ет па­рал­лель с со­быти­ями, ко­торые сей­час про­ис­хо­дят в ми­ре. Вой­ны, вы­боры, раз­дел тер­ри­торий… Не ка­жет­ся ли Вам, что мо­да спо­соб­на пов­ли­ять на мир, сде­лать об­щес­тво бо­лее тер­пи­мым друг к дру­гу, спло­чен­ным?

– Очень ин­те­рес­ное наб­лю­дение. И, кста­ти, од­на из це­лей мо­их по­казов – соб­рать лю­дей из раз­ных стран, раз­ных угол­ков пла­неты, и всем вмес­те де­лать то, что спо­соб­но вы­зывать лю­бовь и де­лить эту лю­бовь друг с дру­гом. Вы­сокая мо­да – это же ис­кусс­тво, а ис­кусс­тво – один из инс­тру­мен­тов, спо­соб­ных объ­еди­нять лю­дей, ког­да язык, цвет ко­жи, ра­са и про­чие барь­еры сти­ра­ют­ся. Все по­луча­ют удо­воль­ствие от од­них и тех же ве­щей – и это то, что есть у нас об­щее. Мод­ный по­каз, с од­ной сто­роны, очень прос­тая вещь. Все си­дят и смот­рят кол­лекции одеж­ды. Но в то же вре­мя, ув­ле­ка­ясь про­ис­хо­дящим на по­ди­уме, лю­ди за­быва­ют, что сле­ва от них си­дит кто-то очень бо­гатый, а спра­ва – кто-то не та­кой бо­гатый, сле­ва – чер­ный, спра­ва – ази­ат, кто угод­но. Вот у ме­ня на по­казе есть ди­зай­нер из Ли­вана и ди­зай­нер из Из­ра­иля. Ес­ли смот­реть на кар­ту – их раз­де­ля­ют рас­сто­яния. А кро­ме ге­ог­ра­фии – ог­ромная на­ци­ональ­ная про­пасть. Но у ме­ня они си­дят ря­дом, сме­ют­ся, нас­лажда­ют­ся мо­дой и за­быва­ют обо всём ос­таль­ном. Да­же ра­ди од­но­го это­го сто­ит де­лать то, что де­лаю я.

– А как Вы на­ходи­те ди­зай­не­ров? Или они на­ходят Вас?

– Ну, на­вер­ное, мы прос­то меч­та­ем друг о дру­ге и ви­дим друг дру­га во сне. Нет, на са­мом де­ле мы прос­то на­ходим друг дру­га. Это про­ис­хо­дит как-то са­мо по се­бе. Я уже знаю, что в сле­ду­ющем го­ду свои кол­лекции пред­ста­вит ди­зай­нер из Ук­ра­ины, Ку­вей­та, Ин­дии… Ка­жет­ся, уже на­меча­ет­ся что-то ин­те­рес­ное. Иног­да ди­зай­не­ры на­ходят ме­ня, про­читав ка­кую-то статью или по­сетив один из трид­ца­ти на­ших сай­тов в Ин­терне­те, все они пос­вя­щены мо­де и фо­тог­ра­фии и очень тес­но свя­заны меж­ду со­бой. Иног­да мне по­пада­ет­ся на гла­за кол­лекция ди­зай­не­ра, ко­торый ка­жет­ся ин­те­рес­ным, и я пред­ла­гаю ему по­казать се­бя в Нью-Й­ор­ке. По-раз­но­му бы­ва­ет.

– Как по­лага­ете, что де­ла­ет Ва­ши по­казы от­личны­ми от всех ос­таль­ных? Сей­час же в од­ном толь­ко Нью-Й­ор­ке мно­жес­тво раз­ных мод­ных шоу.

– Нес­коль­ко фак­то­ров. Во­пер­вых, Не­деля Вы­сокой Мо­ды кон­цен­три­ру­ет­ся имен­но на вы­сокой мо­де, одеж­де от ку­тюр. И это уже са­мо по се­бе уни­каль­но, ведь Нью-Й­орк не блис­та­ет по­каза­ми от ку­тюр. Это – при­виле­гия Па­рижа, мо­жет быть, в не­кото­рой сте­пени, Ри­ма. Но и всё, по­жалуй. А ведь в ми­ре очень мно­го та­лан­тли­вых ди­зай­не­ров, ко­торые тво­рят одеж­ду имен­но от ку­тюр. И уни­каль­ной я счи­таю идею соб­рать их всех вмес­те в Нью-Й­ор­ке, ведь в го­роде Боль­шо­го Яб­ло­ка вы­сокая мо­да – это ог­ромный ры­нок, и ис­сле­довать его по­тен­ци­ал мож­но с ог­ромным удо­воль­стви­ем. Ди­зай­не­ры при­ез­жа­ют в Нью-Й­орк и по­казы­ва­ют свои кол­лекции а­уди­тории, ко­торая спо­соб­на хо­рошо их при­нять и оце­нить. Ведь мно­гие це­ните­ли мо­ды из Нью-Й­ор­ка и про­чих го­родов США едут смот­реть haute couture (до­рогую мод­ную одеж­ду) имен­но в Ев­ро­пу. Я пы­та­юсь сде­лать на­обо­рот. Я хо­чу при­вес­ти Вы­сокую Мо­ду в Нью-Й­орк, и вслед за этим прив­лечь сю­да пуб­ли­ку со все­го ми­ра. Это во-пер­вых. Во-вто­рых, тот факт, что на­ши по­казы – меж­ду­народ­ные, то­же уни­кален. Боль­шинс­тво шоу Нью-Й­ор­ка – ло­каль­ны. Зна­мени­тая Не­деля Мо­ды бы­ла при­дума­на с целью по­казать кол­лекции аме­рикан­ских ди­зай­не­ров. А я при­вожу сю­да мас­те­ров из раз­ных угол­ков пла­неты – лю­дей, го­воря­щих на раз­ных язы­ках, на­ходя­щих­ся в раз­ных куль­тур­ных ни­шах. Юж­ная Аф­ри­ка, Бол­га­рия, Хор­ва­тия, Сва­зиленд… Мно­гие ока­зыва­ют­ся в Нью-Й­ор­ке впер­вые в жиз­ни, это но­вая воз­можность для них пред­ста­вить се­бя, а для нас – пос­мотреть и на­учить­ся у них че­му-то но­вому, дру­гому.

– Вы го­вори­те: «мы», «нас». А ведь боль­шинс­тво лю­дей, ко­торые по­сеща­ют мод­ные по­казы – зна­мени­тос­ти, VIP или жур­на­лис­ты. Прос­то­му че­лове­ку очень слож­но по­пасть на шоу.

– На на­ши по­казы при­ходят два ти­па лю­дей. Пер­вые – те, о ком Вы го­вори­те: прес­са, бай­еры из бу­тиков вы­соко­го уров­ня, спе­ци­али­зиру­ющих­ся на мо­де от ку­тюр и про­да­ющие кра­сивые до­рогие ве­щи. На на­ши по­казы дей­стви­тель­но при­ходит мно­го VIP-пер­сон. А вто­рые – это прос­то лю­ди, ко­торые лю­бят мо­ду. Это еще один ар­гу­мент в поль­зу на­шей уни­каль­нос­ти. Мы де­ла­ем не прос­то ком­мерчес­кие по­казы, но по­казы для лю­дей. Ес­ли кто-то хо­чет прий­ти на по­каз – по­жалуй­ста, он мо­жет ку­пить би­лет и нас­лаждать­ся. Я счи­таю, что прос­то люб­ви к мо­де и хо­рошим ве­щам уже дос­та­точ­но, что­бы по­сетить по­каз. А ведь иног­да да­же те, у ко­го есть день­ги, не мо­гут по­пасть на шоу, ес­ли толь­ко они не жур­на­лис­ты, не зна­мени­тос­ти или не лич­ности, вхо­жие в круг близ­ких дру­зей ди­зай­не­ра.

 «Хо­чу это платье!..»

– А ес­ли ко­му-то пон­ра­вилось платье, ко­торое бы­ло на по­казе, как его ку­пить? На­до ис­кать его в ма­гази­не? Мож­но ли за­казать одеж­ду пря­мо у ди­зай­не­ра?

– У нас не­од­нократ­но та­кое бы­вало. Ед­ва за­кан­чи­ва­ет­ся по­каз – лю­ди при­ходят за ку­лисы и за­казы­ва­ют платья.

– Что это за лю­ди?

– Прос­то да­мы, ко­торые лю­бят по­купать не­обыч­ные ве­щи, единс­твен­ные в сво­ём ро­де. Они не хо­тят по­купать одеж­ду «мас­со­вого пот­ребле­ния», ко­торую лю­бой мо­жет ку­пить в ма­гази­не, а хо­тят что-то, сши­тое спе­ци­аль­но для них, с учё­том осо­бен­ностей их фи­гуры. Что­бы они мог­ли в этой одеж­де чувс­тво­вать се­бя хо­рошо – их цвет, их фор­ма, их раз­мер…

– А кто-ни­будь за­казы­вал что-ни­будь у Вас лич­но?

– О, да! Да. На од­ном из по­казов за ку­лисы приш­ла де­вуш­ка и прос­то ска­зала: «Хо­чу это платье». Я на­чал объ­яс­нять, что это единс­твен­ный эк­зем­пляр, сши­тый спе­ци­аль­но для по­каза, ис­клю­читель­но в про­фес­си­ональ­ных це­лях... А она го­ворит: «Нет, вы не по­нима­ете. Я вы­хожу за­муж. И я хо­чу это платье!». Она бы­ла с друзь­ями, и друзья то­же выс­ту­пили в за­щиту – она хо­чет платье, мы ей его ку­пим! Так что те­перь мы всег­да го­товы к по­доб­ным слу­ча­ям. И я дей­стви­тель­но про­дал та­ким об­ра­зом ряд сво­их мо­делей. По­нима­ете, лю­ди при­ходят на по­каз, им нра­вит­ся то, что они ви­дят, и они на это ре­аги­ру­ют. Ведь ког­да что-то хо­чешь, хо­чешь это пря­мо сей­час.

– То есть, та де­вуш­ка приш­ла пос­мотреть по­каз, и вер­ну­лась до­мой с плать­ем?

– Имен­но! И это не единс­твен­ный слу­чай. Од­нажды к нам приш­ла де­вуш­ка, ко­торая так же ска­зала: «Хо­чу вон то платье!». Она со­бира­лась на ве­черин­ку, и хо­тела на­деть это платье пря­мо в тот же день. И она бы­ла с под­ру­гой – в ито­ге они обе ку­пили по платью, и я мо­гу пос­по­рить, на той ве­черин­ке ни у ко­го по­хожих плать­ев боль­ше не бы­ло.

– По­луча­ет­ся, Вы прев­ра­тили про­фес­си­ональ­ную мо­ду не толь­ко в инс­тру­мент объ­еди­нения лю­дей, но и… в шоп­пинг?

– По­жалуй. Ду­маю, что на дру­гих шоу нет та­кого, что мож­но ку­пить платье пря­мо с по­ди­ума. При­шёл, уви­дел, ку­пил. И заб­рал до­мой. Ведь на мно­гих по­казах ди­зай­не­ры по­рой де­монс­три­ру­ют одеж­ду, ко­торую по­том не шь­ют для пот­ре­бите­лей. Они де­ла­ют мо­дели спе­ци­аль­но для шоу, и пос­ле по­каза жизнь плать­ев фак­ти­чес­ки за­кан­чи­ва­ет­ся. Я ви­жу вы­сокую мо­ду как что-то, что мож­но но­сить и в жиз­ни. Что­бы мож­но бы­ло уви­деть что-то и приз­нать – да, это неч­то не­обык­но­вен­ное, су­мас­шедшее, но это мож­но но­сить. Ведь это то­же прив­ле­ка­ет лю­дей.

– А ка­ков ди­апа­зон цен по­доб­ных ше­дев­ров? От че­го во­об­ще за­висит це­на?

– Боль­ше все­го – от са­мого ди­зай­не­ра. Платье мо­жет сто­ить и ты­сячу дол­ла­ров, и три, и пять­де­сят. Ди­зай­нер Джа­миль Кхан­са из Ли­вана год на­зад про­дал платье, ук­ра­шен­ное дра­гоцен­ны­ми кам­ня­ми, за один мил­ли­он дол­ла­ров. Ес­ли ди­зай­нер из­вес­тный – его имя и ре­пута­ция са­ми по се­бе до­бав­ля­ют ну­ли к сто­имос­ти его тво­рений. Ко­неч­но, руч­ная ра­бота, зат­ра­чен­ная на по­шив, то­же учи­тыва­ет­ся, тип тка­ни, узор… Платье, тре­бу­ющее мно­го тру­да и тер­пе­ния, ко­неч­но, бу­дет зна­читель­но до­роже, чем что-то, ког­да не­об­хо­димо прос­то раз­ре­зать ткань и сшить кус­ки меж­ду со­бой.

– Я знаю, что по­мимо Не­дели Вы­сокой Мо­ды, Вы так­же де­ла­ете Champagne Fashion Brunch. («Мод­ный обед с шам­пан­ским».) Рас­ска­жите о се­рии этих по­казов.

– Из­на­чаль­ной иде­ей бы­ло при­нес­ти мо­ду «в на­род». Мы на­чали де­лать это па­ру лет на­зад. Это мод­ный по­каз, ко­торый про­ходит в вос­кре­сенье и соп­ро­вож­да­ет­ся обе­дом из трех блюд с шам­пан­ским. В вос­крес­ный пол­день в Нью-Й­ор­ке не так уж мно­го все­го про­ис­хо­дит. И по­доб­ные по­казы – хо­роший по­вод при­ят­но про­вес­ти вре­мя. На них при­ез­жа­ют и жи­тели дру­гих стран, ко­торые хо­тят по­сетить мод­ный по­каз в Нью-Й­ор­ке. На­ходясь в Ев­ро­пе, Авс­тра­лии, Ка­наде или Ка­лифор­нии, они мо­гут ку­пить би­лет по Ин­терне­ту на­кану­не сво­ей по­ез­дки в Нью-Й­орк. И это да­ёт им воз­можность од­новре­мен­но хо­рошо про­вес­ти вре­мя, пос­мотреть кра­сивую одеж­ду и по­обе­дать. Вот та­кая бы­ла идея, ко­торая ста­ла очень по­пуляр­ной. Иног­да лю­ди зво­нят и спра­шива­ют: «А у Вас зав­тра что­нибудь бу­дет?» – «Нет, зав­тра не бу­дет. В сле­ду­ющее вос­кре­сенье». – «Хо­рошо, мы при­дём!».

– Как час­то про­ходят эти по­казы?

– Из­на­чаль­но пла­ниро­валось про­водить их два ра­за в ме­сяц. Но сей­час идет к то­му, что они бу­дут про­ходить раз в не­делю. Что оз­на­ча­ет мно­го ра­боты для ме­ня. Иног­да я да­же хо­чу, что­бы ме­ня кто-ни­будь вы­купил. Я, ко­неч­но, очень люб­лю мо­ду, и хо­чу, чтоб Champagne Fashion Brunch про­ходи­ли час­то, но по­ка мы де­ла­ем это дваж­ды в ме­сяц – чтоб у ме­ня бы­ла воз­можность под­го­товить­ся к дру­гим шоу. Кста­ти, на этих по­казах мож­но так­же ку­пить юве­лир­ные ук­ра­шения, ак­сессу­ары, одеж­ду. То-есть, обед, ме­роп­ри­ятие, раз­вле­чение, по­ход по ма­гази­нам – все вмес­те.

Изощ­рённая прос­то­та

– Вы мно­го ра­бота­ли с раз­ны­ми ди­зай­не­рами из раз­ных стран, в том чис­ле и с рус­ски­ми, нап­ри­мер, с Еле­ной Яр­мак. За­меча­ли ли ка­кие-то на­ци­ональ­ные чер­ты у пред­ста­вите­лей раз­личных на­родов?

– Из рус­ских я ра­ботал ещё с Ли­ли­ей Бер­зон, ди­зай­не­ром сва­деб­ных на­рядов Га­лит… Рус­ские лю­бят кра­сивую одеж­ду, лю­бят нем­но­го вы­делить­ся, по­казать се­бя, для них одеж­да – в не­кото­ром ро­де, раз­вле­чение. Рус­ская жен­щи­на лю­бит хо­рошо оде­вать­ся, лю­бит мо­ду, и ди­зай­не­ры по­нима­ют это и ра­бота­ют в этом нап­равле­нии. Они соз­да­ют мо­дели, ко­торые бро­са­ют­ся в гла­за. Что ка­са­ет­ся Еле­ны Яр­мак – у неё очень утон­чённый вкус. Кра­сивые ук­ра­шения, ме­ха… Я знаю, что у неё оде­ва­ют­ся мно­гие рос­сий­ские звёз­ды шоу-биз­не­са.

Но во­об­ще я не раз­де­ляю лю­дей на груп­пы по на­ци­ональ­нос­ти. Ско­рее, это бу­дут груп­пы лю­дей с по­хожим вку­сом, сти­лем. Я знал ди­зай­не­ра из Юж­ной Аф­ри­ки, платья ко­торо­го выг­ля­дели так, как буд­то сде­ланы в Па­риже, и на­обо­рот. Кто­то лю­бит соз­да­вать прос­тые ве­щи, кто-то – изощ­рённые. Но от на­ци­ональ­нос­ти это не очень за­висит. Аме­рикан­ские ди­зай­не­ры, в це­лом, склон­ны к прос­то­те и прак­тичнос­ти. Ведь они соз­да­ют одеж­ду лю­дям, для ко­торых ком­форт – на пер­вом мес­те. И это – глав­ный кри­терий при вы­боре на­рядов. Ком­форт! А, ска­жем, ев­ро­пе­ец от­да­ет пред­почте­ние сти­лю, и мо­жет зак­рыть гла­за на то, что вещь нем­но­го не­удоб­но но­сить.

В Аме­рике час­то мож­но уви­деть жен­щи­ну, ко­торая, нап­ри­мер, за­нима­ет вы­сокий пост в круп­ной кор­по­рации, и вот она идет с ра­боты в до­рогом кра­сивом кос­тю­ме и... крос­совках. По­тому что ей на­до, что­бы ей бы­ло удоб­но нес­мотря ни на что. Это сов­сем дру­гой под­ход. И то же са­мое – в муж­ской одеж­де. Италь­ян­ский пор­тной сошь­ёт кос­тюм, при­давая фи­гуре кра­сивый си­лу­эт, а аме­рикан­ский – при­дума­ет что-то поп­ро­ще, но что­бы бы­ло удоб­ней но­сить. Вот, я ду­маю, в этом раз­ни­ца. Но не в на­ци­ональ­нос­ти! Мож­но уви­деть боль­ше об­ще­го в плать­ях ди­зай­не­ров из Па­рижа, Нью-Й­ор­ка и Бу­энос-Ай­ре­са, чем в на­рядах двух раз­ных ди­зай­не­ров из Мос­квы. Их ви­дение ми­ра и сти­ля мо­жет быть со­вер­шенно раз­ным. Ведь ис­кусс­тво от­ра­жа­ет на­ши собс­твен­ные взгля­ды на мир и на са­мого се­бя. Или вот, нап­ри­мер, Вос­точная Ев­ро­па. Бы­ту­ет мне­ние, что одеж­да там, в ос­новном, в тём­ных то­нах. Нет. Меж­ду жен­щи­ной, ко­торая идёт по ули­це в Па­риже, и жен­щи­ной, ко­торая идёт по ули­це в Мос­кве, не та­кая уж и боль­шая раз­ни­ца. И та, и дру­гая, об­ла­да­ют хо­рошим вку­сом и лю­бят хо­рошо оде­вать­ся. Мо­да объ­еди­ня­ет.

– Ког­да Вы ста­ли за­думы­вать­ся о том, чтоб за­нять­ся мо­дой? И как ста­ли тем, кем яв­ля­етесь сей­час?

– Я на­чинал как фо­тог­раф мод­ных по­казов, бы­вал на шоу в Ев­ро­пе, Юж­ной Аф­ри­ке, Май­ями, То­рон­то, Мон­ре­але, Нью-Й­ор­ке – да где толь­ко не был. И этот опыт, ог­ромное ко­личес­тво раз­ных кол­лекций, ко­торые я ви­дел, а так­же мой опыт ра­боты в те­ат­ре и сфе­ре ком­му­ника­ций при­вел к мыс­ли: «Я мо­гу это сде­лать, но я сде­лаю это по-дру­гому». К то­му же, я всег­да об­щался, я люб­лю но­вых лю­дей, люб­лю об­ме­нивать­ся иде­ями, я мно­го раз­го­вари­вал с ди­зай­не­рами, бай­ера­ми, жур­на­лис­та­ми, ре­дак­то­рами, ко­торым пос­тавлял фо­тог­ра­фии. Ме­ня час­то спра­шива­ли: как по­пасть на по­каз? Я ви­дел лю­дей, го­товых пот­ра­тить лю­бую сум­му де­нег, что­бы по­пасть на по­каз – но они не мог­ли. По­рой я си­дел, смот­рел на мо­делей, вы­шаги­ва­ющих по по­ди­уму, и мне ста­нови­лось скуч­но. Хо­телось сде­лать что-то дру­гое. Так я и при­шёл к соз­да­нию собс­твен­ных шоу. И в один прек­расный день я ска­зал се­бе: «Я это мо­гу».

– И ка­кими бы­ли пер­вые ша­ги на пу­ти к ус­пе­ху?

– Пер­вых ша­гов не бы­ло. Я на­чал сра­зу, и сде­лал двух­днев­ное шоу. На это уш­ло нес­коль­ко ме­сяцев, два или три. Я раз­го­вари­вал с людь­ми, ко­торых хо­тел прив­лечь, и убеж­дал их в том, что я мо­гу это ор­га­низо­вать. Они ана­лизи­рова­ли – и сог­ла­шались. Прак­ти­чес­ки сра­зу же я на­шел ди­зай­не­ров из нес­коль­ких стран, ко­торые го­товы бы­ли учас­тво­вать, и их от­клик был очень при­ят­ным. Тог­да я сно­ва ска­зал се­бе: «О, да я и прав­да это мо­гу!». Это бы­ло вес­ной 2003 го­да. Пос­ле это­го год я вы­жидал. Ду­мал о том, как сде­лать по­казы иде­аль­ны­ми. И «прос­нулся» вес­ной 2004 го­да – имен­но тог­да я сот­рудни­чал с Еле­ной Яр­мак. Это бы­ли ве­лико­леп­ные по­казы! И я осоз­на­вал, что это – ре­зуль­та­ты мо­ей ра­боты.

– Рас­ска­жите нем­но­го про Ва­шу связь с те­ат­ром.

– Я был свя­зан с ним всю жизнь, с детс­тва. Влюб­лён в те­атр. В шко­ле я при­нимал учас­тие в те­ат­раль­ном круж­ке, мы выс­ту­пали, и в ито­ге я по­шёл в кол­ледж изу­чать те­атр. Все­го по­нем­но­гу: ре­жис­су­ру, ак­тер­ское мас­терс­тво… Я за­кон­чил Бос­тон­ский Кол­ледж, от­де­ление те­ат­ра и ком­му­ника­ций. Пос­ле это­го я пре­пода­вал те­ат­раль­ное мас­терс­тво в шко­ле и сот­рудни­чал с од­ним те­ат­ром в Бос­то­не, нем­но­го иг­рал, и на­писал три пь­есы сам. Один из те­ат­ров, где я ра­ботал, де­лал пред­став­ле­ния для де­тей. Дру­гой был аван­гар­дным.

– А Вы ску­ча­ете по те­ат­ру сей­час?

– То, чем я за­нима­юсь, очень близ­ко те­ат­ру. И мне нра­вит­ся вкла­дывать в мод­ные по­казы нем­но­го те­ат­раль­ной дра­мы. Мо­дели – фак­ти­чес­ки мои ак­три­сы. Од­нажды я де­лал по­казы ниж­не­го белья. Это бы­ло трёх­днев­ное шоу, в ко­тором учас­тво­вали са­мые из­вес­тные ди­зай­не­ры из Па­рижа и Нью-Й­ор­ка. И каж­дая кол­лекция бы­ла от­дель­ным пред­став­ле­ни­ем. То это был Му­лен Руж, то что-то в сти­ле шес­ти­деся­тых, де­воч­ки-кон­фетки, и хо­тя в цен­тре вни­мания – бельё, но ин­те­рес­но бы­ло и всё ос­таль­ное: ма­ки­яж, му­зыка, стиль…

– На­вер­ное, Ва­ши по­казы да­же не столь­ко по­казы, сколь­ко пред­став­ле­ния…

– Каж­дый по­каз – ин­ди­виду­ален. Глав­ное – что­бы бы­ло ве­село и энер­гично. Но всё за­висит от нас­тро­ения кол­лекции. Од­ним из инс­тру­мен­тов яв­ля­ет­ся ско­рость. Вот, нап­ри­мер, не­дав­но мы про­вели три по­каза. В пер­вой кол­лекции – мо­дели со мно­жес­твом раз­ных де­талей. Это од­но нас­тро­ение. За­тем бы­ла кол­лекция бо­лее дра­матич­ная, и нем­но­го су­мас­шедшая. А под ко­нец я всё ус­ко­рил, я хо­тел, что­бы пуб­ли­ка бы­ла зах­ва­чена по­казом, как в те­ат­ре а­уди­тория ув­ле­ка­ет­ся сю­жетом. Ведь лю­ди при­ходят не прос­то пос­мотреть одеж­ду – они хо­тят пос­мотреть пред­став­ле­ние. Не прос­то де­воч­ка, ко­торая хо­дит ту­да-сю­да. А что-то боль­шее. На од­ном из на­ших по­казов Champagne Fashion Brunch мо­дели выш­ли пря­мо к пуб­ли­ке. Это бы­ло что-то не­веро­ят­ное. Весь этот зал, и всё сме­шалось в ку­чу, мо­дели, зри­тели, жур­на­лис­ты с фо­тока­мера­ми… Ес­тес­твен­но, это энер­гия, эмо­ции…

 Ид­ти – да­леко, ви­деть – даль­ше...

– К сло­ву, об энер­гии. За­висит ли энер­гия от воз­раста? Что на это го­ворит мо­да?

– На мно­гих по­казах мы ви­дим мо­лодень­ких не­офор­мивших­ся ма­некен­щиц, ко­торым по 14-15 лет. Я же люб­лю, что­бы мо­дели бы­ли чуть пос­тарше. Да, есть де­вуш­ки 18-19 лет, но есть и те, ко­торым за двад­цать. Я ду­маю, что жен­щи­на, ко­торая хо­чет ку­пить что-то для се­бя, луч­ше вос­при­мет эту вещь на жен­ской фи­гуре, чем на фи­гуре де­воч­ки. Мо­дель дол­жна ид­ти по по­ди­уму так, как бу­дущая об­ла­датель­ни­ца этой одеж­ды бу­дет ид­ти по ули­це. Та­кое пред­став­ле­ние сбли­жа­ет мо­дель и по­купа­тель­ни­цу. Я гор­жусь тем, что мои ма­некен­щи­цы об­ла­да­ют фор­ма­ми, и на мой взгляд, одеж­да луч­ше смот­рится на жен­щи­не с фор­ма­ми, чем на плос­кой ве­шал­ке. И об­щий вид го­раз­до прив­ле­катель­нее для глаз. Кста­ти, год на­зад мы прет­во­рили в жизнь же­лание быв­шей ма­некен­щи­цы, ко­торой сей­час 85 лет, по­учас­тво­вать в по­казе. Ди­зай­нер Ли­лия Бер­зон из Рос­сии соз­да­ла платье спе­ци­аль­но для неё, один из муж­чин-мо­делей про­вёз ее по по­ди­уму в ин­ва­лид­ном крес­ле, и на ней бы­ло это платье. Она бы­ла очень ра­да воз­можнос­ти сно­ва ока­зать­ся на по­ди­уме, и приг­ла­сила на по­каз сво­их дру­зей из до­ма прес­та­релых в Ала­баме, где она сей­час жи­вет. Мно­гие из них при­еха­ли в Нью-Й­орк спе­ци­аль­но ра­ди то­го, чтоб уви­деть её «в ра­боте».

– Дей­стви­тель­но, Ва­ши по­казы объ­еди­ня­ют лю­дей раз­ной на­ци­ональ­нос­ти, ра­сы, раз­ме­ра, фор­мы, воз­раста…

– Да! Ведь лю­ди мо­гут нас­лаждать­ся мо­дой не­зави­симо ни от че­го. Как толь­ко мы на­дева­ем одеж­ду – уже мо­жет ид­ти речь о мо­де. А мы но­сим одеж­ду каж­дый день, зна­чит, каж­дый день мы име­ем де­ло с мо­дой, хо­тим мы это­го, или нет. Юве­лир­ные ук­ра­шения, туф­ли, сум­ки, платья, юб­ки и брю­ки – всё это мо­да. Жен­щи­ны, ко­торым 50-60 лет, то­же хо­тят хо­рошо выг­ля­деть. Кто-то ду­ма­ет, что 50-60 лет – это мно­го – а ведь это сов­сем ни­чего! С каж­дым го­дом про­дол­жи­тель­ность че­лове­чес­кой жиз­ни уве­личи­ва­ет­ся. В 80, 90 лет мно­гие аме­рикан­цы очень ак­тивны и жи­вут пол­но­цен­но. Это це­лая ни­ша на рын­ке. Лю­ди, об­ла­да­ющие опы­том, день­га­ми и ин­те­ресом к жиз­ни. И во­об­ще, се­год­ня мно­гие толь­ко на­чина­ют по­лучать удо­воль­ствие от жиз­ни пос­ле то­го, как вы­ходят на пен­сию. У них по­яв­ля­ет­ся боль­ше сво­бод­но­го вре­мени на раз­вле­чения, пу­тешес­твия, по­ходы в те­атр, на кон­церты, в опе­ру, по ма­гази­нам, боль­ше вре­мени для са­мих се­бя. И они хо­тят по­купать одеж­ду, хо­рошо выг­ля­деть, об­щать­ся с друзь­ями, хо­дить на ве­черин­ки – а это всё тре­бу­ет вни­мания к мо­де.

– Я не­од­нократ­но слы­шала от мно­гих лю­дей, что пос­ле же­нить­бы или за­мужес­тва жизнь ос­та­нав­ли­ва­ет­ся. Пос­ле по­луче­ния про­фес­сии те­бя уже не ждёт ни­чего но­вого. Ка­кое заб­лужде­ние, и как при­ят­но, что Вы сво­им при­мером это до­казы­ва­ете.

– Жизнь ме­ня­ет­ся каж­дый день. Я пи­шу сти­хи на ан­глий­ском и ис­пан­ском. И од­на из мо­их глав­ных тем – это пу­тешес­твие, до­рога жиз­ни. Есть лю­ди, ко­торые пред­по­чита­ют си­деть на обо­чине этой до­роги и смот­реть на дру­гих, иду­щих ми­мо. А есть те, ко­торые идут по до­роге, и про­дол­жа­ют ид­ти нес­мотря ни на что. Есть еще и те, кто сто­ит и смот­рит, что про­изой­дет, и в за­виси­мос­ти от ре­зуль­та­тов дру­гих, мо­жет пой­ти, а мо­жет ос­тать­ся си­деть на обо­чине. Я же всег­да ду­маю, что на этой до­роге есть мно­го все­го ин­те­рес­но­го, есть, на что пос­мотреть. В са­мом на­чале на­шей жиз­ни бы­ли лю­ди, с ко­торых на­чалось на­ше пу­тешес­твие. Мы приш­ли за ни­ми и бла­года­ря им – и мы дол­жны про­дол­жать их путь, ид­ти! Не ос­та­нав­ли­вать­ся, дви­гать­ся. Встре­чать но­вых ин­те­рес­ных лю­дей, тво­рить, быть ак­тивным, за­нятым. Ведь лю­ди осо­бен­но нас­лажда­ют­ся жизнью толь­ко тог­да, ког­да они что-то де­ла­ют. Это обо­гаща­ет и на­шу собс­твен­ную жизнь, и жизнь дру­гих, и это прек­расно.

И, ко­неч­но, ещё од­на моя глав­ная те­ма – это жен­щи­на. Жен­щи­на – это и са­мое важ­ное, кра­сивое тво­рение при­роды. Она да­ёт нам жизнь, вдох­но­вение, да­рит кра­соту и спо­кой­ствие.

– У Вас есть жиз­ненное кре­до?

Андрес Акуино. “Художница”.

– Есть фра­за, ко­торая мне ког­да-то очень за­пом­ни­лась. Ка­жет­ся, это ки­тай­ская пос­ло­вица. Она очень прос­тая. «Иди так да­леко, нас­коль­ко ты мо­жешь ви­деть, и ког­да ты ту­да при­дёшь, ты уви­дишь ещё даль­ше». И ведь это и есть то, на чём ос­но­вана жизнь. Жизнь – это пу­тешес­твие, ко­торое дол­жно дос­тавлять те­бе удо­воль­ствие, и глав­ное – про­дол­жать ид­ти к на­мечен­ным це­лям. Всё вре­мя что-то де­лать. Ког­да мы пе­рес­та­ём жить – мы пе­рес­та­ем дей­ство­вать. Но нель­зя пе­рес­та­вать дей­ство­вать рань­ше, чем мы пе­рес­та­нем жить. Нуж­но де­лать что-то, что бу­дет по­лез­но для че­лове­чес­тва. Каж­дый че­ловек вкла­дыва­ет что-то в об­щий прог­ресс. И это не обя­затель­но ка­кое-то ми­ровое от­кры­тие. Мы вкла­дыва­ем, ког­да же­ним­ся, ког­да ра­бота­ем, ког­да тво­рим. Тво­рить – это один из спо­собов дать что-то че­лове­чес­тву, ведь ког­да мы тво­рим – мы от­да­ём часть се­бя. Мож­но счи­тать, что один че­ловек не спо­собен из­ме­нить мир… Но ког­да он дей­ству­ет – он так или ина­че вли­яет на жизнь об­щес­тва в це­лом.

Мы не­дав­но на­чали прог­рамму, цель ко­торой – соб­рать на по­казах средс­тва для де­тей. В очень мно­гих стра­нах де­ти стра­да­ют, им нуж­на по­мощь. Цель на­шей прог­раммы – на­кор­мить од­но­го ре­бён­ка, обес­пе­чить его пи­тани­ем на год. Да, это все­го один ре­бенок. Но ведь это уже зна­чит, что в ми­ре бу­дет на од­но­го го­лод­но­го ре­бён­ка мень­ше. Пусть мы не мо­жем ре­шить все ми­ровые проб­ле­мы, но мож­но сде­лать хо­тя бы что-то. Мож­но и нуж­но!